viernes, 30 de septiembre de 2016

Parte

Florencia Ruiz y Mono Fontana presentan Parte hoy en Caras y Caretas



Si se juntan dos de los mejores m煤sicos argentinos, es probable que de esa uni贸n salga algo bueno. Florencia Ruiz y el Mono Fontana hace rato que cada uno por su lado habitan cimas de una calidad a la que muy pocos arriman. Ella es cantante y compositora de estilo di谩fano, con una voz tersa y hermosa. El Mono es un arquitecto de ciudades surreales. Fija que ten铆an que terminar junt谩ndose: el arte lo ped铆a. Hace unos a帽os se vienen encontrando en escenarios pero faltaba el disco. Se juntaron una tarde y lo grabaron en vivo, de un tir贸n: se llama Parte. Lo que sali贸 es mejor que el mejor sue帽o. Hoy a las 22:00 hs. lo presentan en la Sala Caras y Caretas, Sarmiento 2037.

Dice Florencia: "Asi arranca nuestro disco, con 'Buscando en m铆', la canci贸n que hice para la serie Kokoro ga Pokitto ne 蹇冦亴銉濄偔銉冦仺銇 "绉併倰鎺€仐銇". Hoy ser谩 tambi茅n la n煤mero 1 del show".

La luna ser谩 mi luz, mi lugar
no tendr茅 que hablar
el cielo ser谩 techo de m铆
no tendr茅 que mentir
voy buscando en m铆
preguntando si
no tendr茅 que herirme
no tendr茅 que herirme
la tierra bajo mis pies
siembro el pasto otra vez
no tendr茅 que herirme
no s茅 qu茅 decirte
al final 
estoy ac谩
vamos andando solos
persiguiendo todo
la verdad acecha mi coraz贸n
la verdad acecha mi coraz贸n
no tendr茅 que herirme
no tendr茅 que herirme m谩s.



jueves, 29 de septiembre de 2016

Una novia de Shangai

La perla irregular


por Oscar Cuervo

¿Qu茅 podr铆a ser el cine? No solo lo que ha sido ni lo que efectivamente es. Por suerte, su posibilidad es m谩s grande que su realidad.

En una conversaci贸n reciente con Roger Koza, 茅l remarcaba la estandarizaci贸n de la mirada de muchos cineastas latinoamericanos, sometidos a voluntad a un modelo fomentado por las fundaciones europeas que con su prepotencia econ贸mica fijan una divisi贸n internacional del trabajo y promueven un estilo "latinoamericano global". "Se pueden buscar los ejemplos, son paradigm谩ticos -nos dec铆a Roger-. Y en el aspecto formal: pel铆culas de planos largos, una forma de pensar el sonido, ves 10 minutos y ya son todas iguales. Yo ten铆a la idea de hacer un ensayo audiovisual, pon茅s treinta pel铆culas sin decir que son distintas y cre茅s que son la misma". Digamos: eso que alguna vez se llam贸 "cine independiente" ahora es un segmento del mercado. Y como tal, se rige por mecanismos globales como la obsolescencia programada, la avidez de novedades y las habladur铆as del mundo.

La nueva pel铆cula de Mauro Andrizzi, Una novia de Shangai, me hace pensar en factores que nunca deben desde帽arse: la inspiraci贸n de un autor, su placer de fabular, su desenfado, su alegr铆a por filmar. Andrizzi tiene la doble virtud de hacer pel铆culas que no se parecen a las de otros y adem谩s no se aferra a un programa est茅tico que lo normalice prematuramente como autor; por eso sus pel铆culas no se parecen ni siquiera entre s铆. Mono, Iraqui short films, Accidentes gloriosos y En el futuro aprovechan la independencia posible para probar qu茅 es lo que el cine podr铆a ser y todav铆a no ha sido. Esa soltura no necesariamente produce obras maestras ni logra reconocimientos instan谩neos y un谩nimes. Incluso puede desconcertar a quienes creen que en el arte es preferible llorar que re铆r. Lo que se percibe en Una novia de Shangai es que el juego y la risa son caminos posibles para revivir al cine.

Andrizzi consigui贸, con el apoyo de un grupo de productores argentinos, una residencia art铆stica de 6 meses en el Swatch Hotel de Shangai, para filmar un largometraje en esa ciudad china. La oportunidad en s铆 era magn铆fica y el primer m茅rito es haberla conseguido, pero la chatura generalizada pod铆a haber dado lugar a una pel铆cula parecida a muchas otras. Una novia en Shangai se nutre de distintas tradiciones culturales y espec铆ficamente cinematogr谩ficas pero se permite jugar irresponsablemente con ellas sin sucumbir por su peso.

La primera gracia es la nacionalidad problem谩tica de la pel铆cula. Adem谩s del director, hay otros argentinos involucrados en el proyecto (por ejemplo, Daniel Melingo, autor de la m煤sica), pero la casi totalidad del cast y del equipo de rodaje son chinos. La pel铆cula est谩 enteramente filmada en Shangai y hablada en mandar铆n. Pero la imaginaci贸n que fabula la historia y la mirada que registra las mutaciones urbanas de una locaci贸n ins贸lita son las de un cin茅filo porte帽o y cosmopolita. Para la f谩bula, Andrizzi se deja inspirar por tradiciones orientales arcaicas que le dicta una ciudad donde el pasado y el futuro se yuxtaponen de manera irregular. Partiendo de la historia de dos buscavidas enredados con un fantasma y otros l煤mpenes, Andrizzi logra incrustar poes铆a dada铆sta en un documental sobre un lugar del mundo que desaf铆a el asombro. Shangai es una ciudad incre铆ble y el director no olvida que el cine tiene la capacidad de registrar lo real que no se puede contar. Sobre ese fondo real puede escribirse un disparate gozoso con una estructura digresiva y un montaje ocurrente.



Los truhanes protag贸nicos imaginan que del otro lado del mundo, en Latinoam茅rica, en pa铆ses de cuatro s铆labas como Guatemala, Venezuela o Bolivia (?), la gente vive en estado de perpetua felicidad. Andrizzi sue帽a a unos chinos que sue帽an ingenuamente que la felicidad est谩 en sus ant铆podas, los hace acarrear un ata煤d por barrios bajos y subirlo en un container para que dos amantes ya muertos se reencuentren en el trasmundo. Los chinos se cruzan con un anciano que evoca un pasado ap贸crifo, con mujeres vestidas de novia que posan para la foto con transe煤ntes desconocidos, con masajistas ciegas que no son tales. Andrizzi los lanza a la busca de un tesoro que remite al malet铆n radiante de Kiss me deadly, juega con el imaginario desbordado del cine oriental reciente, cita a Bowie y Leos Carax, desbarata los planes chapuceros de sus anti-h茅roes, pero no los hace renunciar a la fe de que el amor vence al odio.

Una novia en Shangai juega a imaginar una improbable historia de amor del trasmundo posibilitada por sujetos que no creen en el m谩s all谩 porque recibieron una educaci贸n materialista. A pesar de dejar a la vista su inclinaci贸n al disparate, la pel铆cula nunca cae en el cinismo y logra que la emoci贸n rom谩ntica luzca genuina. Y, como quien no quiere la cosa, Andrizzi filma los paisajes m谩s bellos y desolados que el cine ¿argentino? haya logrado en mucho tiempo.

Hoy estreno en Buenos Aires: Espacio INCAA Gaumont y Artemultiplex Belgrano
En Rosario: Rosario del Centro
En C贸rdoba: Cine Coop Canals y Espacio INCAA (Unquillo)
En Provincia de Buenos Aires: Espacio INCAA UNICEN (Tandil) y Espacio INCAA - Cine Teatro Par铆s (Necochea).

Las fuerzas de seguridad argentinas vuelven a torturar

Polic铆a Federal y Prefectura golpean, denigran y torturan a dos chicos de La Garganta Poderosa


Fuente: La Garganta Poderosa

Cuando la impotencia no te deja pensar, cuando la rabia no te deja escribir, cuando el dolor no te deja llorar, las fotos se vuelven gritos, ante los dedos est煤pidos que balbucean unas l铆neas, mientras los ojos escupen sobre el teclado. ¿Saben cu谩ntos a帽os tiene, Ezequiel Villanueva Moya? No hay razones, ni a derecha, ni a izquierda, ¡15 a帽os tiene, cagones de mierda!

Atrevido, tuvo el tremendo tup茅 de salir la noche del s谩bado para visitar a su abuela, que tambi茅n vive en la Villa 21. De regreso, lo par贸 la Polic铆a Federal para revisarlo y, aprovechando que justo lo saludaba su amigo Iv谩n Navarro, los denigraron un rato a los dos, entre amenazas y chicanas sobre el supuesto origen espurio de sus prendas. “Yo me acerqu茅 para darle un abrazo a Eze y un oficial, as铆, de la nada, directamente vino y me peg贸 una trompada”.

Negativa la requisa, los dejaron ir, pero apenas 30 pasos, donde volvieron a ser interceptados por tres m贸viles de Prefectura, con cuatro uniformados cada uno. “Nos tiraron adentro de un coche y nos llevaron hasta la garita de Osvaldo Cruz e Iguaz煤”. ¿Para qu茅? “Para cagarnos a palos”. ¿Y los largaron? “No, nos subieron a otro auto, pero primero nos taparon la cabeza y nos obligaron a sentarnos uno encima del otro”. De ah铆, se los llevaron hasta un descampado lindero al Riachuelo, detr谩s de una f谩brica, sobre el Camino de Sirga. “Cuando ya hab铆a unos 10 prefectos, uno dijo que nos iban a matar, porque total nadie nos iba a reclamar”.

Trompadas en la cara y palazos en las piernas, como tantas otras veces a tantos otros villeros, esta vez no fueron suficientes. “Nos obligaron a tirarnos al piso y hacer flexiones de brazos, hasta que uno le salt贸 sobre la espalda a Ezequiel y otro me pregunt贸 a m铆 d贸nde quer铆a el tiro”. Pero no, todav铆a no termina. “Alterados, como sacados, nos esposaron a un ca帽o y dispararon varios tiros al aire, mientras nos quitaban las camperas que supuestamente hab铆amos robado”. Pero no, robar, robaron ellos, “que se re铆an cuando nos pon铆an un cuchillo en el cuello y nos dec铆an que tambi茅n les parec铆an lindas nuestras zapatillas, nuestras cadenitas… Nos sacaron todo”. Justo ah铆, a pocas cuadras de la Parroquia Caacup茅, uno de los prefectos puso su arma en la nuca de Iv谩n, para obligarlo a rezar. “Dale, un Padre Nuestro para que no te mate, dale”. Y al final, cuando por fin accedieron a soltarles las manos, los enca帽onaron por la espalda, con una escopeta: “Corran bien r谩pido, o van a ser boleta”.

Corrieron, corrieron a sus casas, corrieron a nuestra redacci贸n, corrieron a la Procuradur铆a contra la Violencia Institucional y ayer se presentaron en la fiscal铆a de Pompeya, para prestar declaraci贸n. ¿Y adivinen qu茅? S铆, estaba ah铆, uno de ellos estaba ah铆, el prefecto Leandro Adolfo Ant煤nez estaba ah铆. Lo vieron, lo se帽alaron y lo denunciaron. Acto seguido, el fiscal Marcelo Munilla Lacasa pidi贸 la orden de detenci贸n y la remoci贸n de los agentes que integraban el m贸vil. Pero ahora, nuestros compa帽eros tienen miedo. Sus familias tienen miedo. Nosotros tenemos miedo.

Basta de silencio y basta de impunidad:
¡Control Popular a las Fuerzas de Seguridad!

mi茅rcoles, 28 de septiembre de 2016

Perrone: "Cuando pienso, todo se derrumba"

Perrone anticipa su nueva pel铆cula CUMP4RSIT4 en La otra.-radio: clickear ac谩 para escucharlo 



Mi primer impulso al ver alguna de las 煤ltimas pel铆culas de Perrone es capturar pantallas. Luego me propongo fijarme unos tips para asirlo en palabras. Un d铆a de estos los subo al blog.

Mientras tanto, a la espera de que el mundo conozca CUMP4RSIT4 (octubre en la Viennale), el domingo pasado conversamos en La otra.-radio con el Perro. Ac谩 van algunas frases que extraigo de la charla, el resto se puede escuchar en el programa, clickeando ac谩.

"CUMP4RSIT4 -dice- la hice para que se proyecte con m煤sica en vivo, como se hac铆a en otras 茅pocas. Eso no ser谩 posible en la Viennale pero s铆 cuando se proyecte ac谩".

Le comento que el hecho de haber trabajado de manera independiente desde los '90 le permiti贸 probar con muchos formatos y hoy maneja la imagen digital como pocos en el mundo:

- He trabajado muy poco en celuloide -me dice.

Pienso: Perrone que prob贸 con todos los soportes que tuvo a disposici贸n, resolvi贸 el dilema del cine despu茅s del cine. Hoy extrae de la imagen digital una ductilidad extraordinaria:

"A m铆 me gusta crear mundos, como lo hice en Samuray-S, o en Hierba. Son como pel铆culas de estudio. El gran desaf铆o fue decir 'voy a hacer una pel铆cula de campesinos sin mostrar el campo, voy a mostrar a tipos laburando sin que se vea la tierra, voy a mostrar a un grupo de militares sin que haya tanques'. Todo eso ocurre en mi cabeza y trato de darle forma a trav茅s del cine. Hacerte viajar a un lugar que no existe. A Hans Hurch, el director de la Viennale, cuando la vio, le hizo recordar a las pel铆culas de Dovzhenko, estaba absolutamente fascinado con eso. Pero a su vez tambi茅n algunos que la vieron hablan de una pel铆cula muy pol铆tica y anticipatoria de lo que est谩 pasando en el pa铆s. Porque esto fue pensado y filmado antes de que este se帽or fuera presidente. No hubo ninguna intenci贸n de hacer una pel铆cula que se refiriera a esto, son esas causalidades a las que llego por intuici贸n".


Pel铆cula a pel铆cula, va consiguiendo con c谩maras y equipos de edici贸n muy sencillos im谩genes de una belleza asombrosa:

"Es el trabajo, eso es lo que trasmito cuando tengo la oportunidad de dar una charla. Hay que laburar. Si no trabaj谩s... Yo sigo laburando y buscando. Trato de seguir enamor谩ndome, pasa b谩sicamente por ah铆. Yo me enamoro e investigo sobre eso, laburo y busco nuevas formas sobre lo mismo que ya he trabajado. Pero siempre est谩 en m铆 la belleza, no puedo dejar de pensar en la belleza. Vengo de una infancia de dibujante, de pintor y todo eso est谩 presente en lo que hago. Me gusta que los que est谩n delante de la c谩mara tambi茅n formen parte de esa pl谩stica".

Cualquier pel铆cula parte de un c贸digo audiovisual que se establece en las primeras secuencias -cuando no viene decidido por a帽os de una ret贸rica fatigada-, pero en CUMP4RSIT4 la sintaxis misma de la pel铆cula va mutando sobre la marcha:

"No suelo pensarlo demasiado, porque cuando pienso todo se derrumba, trato de no pensar sino de ir y hacerlo. Y cuando pasa yo mismo me sorprendo. No me pongo a pensar c贸mo lo van a tomar, me importa muy poco c贸mo lo van a tomar. Yo voy y lo hago. Es una cuesti贸n instintiva. Cuando uno empieza a pensar demasiado en c贸mo lo tomar铆an los dem谩s, ah铆 me parece que se termina todo. Despu茅s me preocupa que la pel铆cula guste, que ande bien, que se entienda. Pero no en el momento de crear. Yo juego, estoy como componiendo, como pintando, si quer茅s llamarlo as铆".

martes, 27 de septiembre de 2016

Aviso a la CGT antes de que sea tarde: la madre de todas las batallas ser谩 evitar la flexibilizaci贸n laboral



por Emmanuel 脕lvarez Agis y Juan Manuel Telechea para el blog Estructura desequilibrada

La madre de todas las batallas se encuentra, sin dudas, en las relaciones laborales entre trabajadores y empresarios. Por un lado, en t茅rminos econ贸micos, aqu铆 se disputa la distribuci贸n del excedente pero tambi茅n la estrategia de crecimiento de cara al futuro. La dicotom铆a salarios altos/bajos tambi茅n se traduce en una estrategia de crecimiento liderado por el mercado interno/externo, en base a bienes manufacturados/commodities, cuyo motor es el Estado/sector privado. En t茅rminos pol铆ticos, aqu铆 se disputa el poder de organizaci贸n y de resistencia que hist贸ricamente el sector sindical tuvo ante el avance de los gobiernos neoliberales, actuando como principal retaguardia de los intereses del pueblo.

As铆, se observ贸 desde el inicio de la gesti贸n una evidente estrategia para ir socavando de a poco el poder de los sindicatos. Primero por medio de un violento ataque al empleo p煤blico, tanto desde el punto de vista conceptual como real: no solo se estigmatiz贸 el empleo p煤blico refiri茅ndose a los trabajadores del Estado como “grasa militante”, sino que el gobierno avanz贸 en el despido de miles de trabajadores del sector p煤blico. De acuerdo a las estad铆sticas del Observatorio del Derecho Social de la CTA solo durante los dos primeros meses de gesti贸n se despidieron un total de 18.613 trabajadores del sector p煤blico.

Los despidos en el sector p煤blico abrieron la puerta a los despidos en el sector privado. Seg煤n los datos del Ministerio de Trabajo, la din谩mica del empleo cambi贸 dr谩sticamente durante en el primer semestre de 2016: mientras que entre diciembre de 2011 y diciembre de 2015 se hab铆an generado un total de 144.895 empleos, en los primeros cinco meses de gesti贸n el nuevo gobierno destruy贸 un total de 128.294 empleos. Si bien el 63% de esta ca铆da se explica por la din谩mica de la industria y la construcci贸n, sorprende observar que el campo y la miner铆a, dos de los sectores m谩s beneficiados por la combinaci贸n de la devaluaci贸n y la quita de retenciones, destruyeron un total de 15.356 empleos. La nueva din谩mica en materia de empleo y el objetivo de disciplinamiento queda clara cuando se observa la tasa de desempleo al finalizar el primer semestre de 2016: 9,3%. Para contextualizar este dato, basta decir que se debe retroceder hasta el a帽o 2006 para encontrar un segundo trimestre con un nivel de desocupaci贸n tan alto. En materia de desempleo, los primeros seis meses de gesti贸n de Cambiemos significaron retroceder una d茅cada.

Todo esto se inscribe en una estrategia m谩s general por parte del nuevo gobierno que podr铆a resumirse en un objetivo bien conocido para nuestro pa铆s: la flexibilizaci贸n laboral. La primera se帽al en este sentido fue dada por el actual presidente, en una entrevista concedida por el presidente al diario La Naci贸n el 24 de julio. Aqu铆 Macri se preguntaba qu茅 necesita la inversi贸n. 脡l mismo se contestaba: “una justicia laboral m谩s equitativa, no tan volcada a encontrarle siempre la raz贸n a una parte”. Queda claro que la parte a la que se refer铆a el presidente era a la de los trabajadores. La declaraci贸n resulta preocupante por ser absolutamente falsa: cuando se toman los 煤ltimos 10 a帽os de historia, existieron en la justicia laboral argentina 20 fallos plenarios de los cuales 10 se resolvieron a favor de los trabajadores y 10 a favor de las empresas. Imposible lograr mayor equidad que esa.

Pero las se帽ales a favor de la flexibilizaci贸n laboral no terminaron ah铆. A poco m谩s de un mes de su primera declaraci贸n, el presidente nuevamente apunt贸 contra los trabajadores, a quienes les pidi贸 que “no pongan palos en la rueda”]. En el mismo sentido, a poco de conocerse el incremento en el desempleo luego de 6 meses de “cambio”, el jefe de gabinete de ministros se帽al贸 que era necesario avanzar con la aprobaci贸n de la ley de Empleo Joven propuesta por el Poder Ejecutivo. El proyecto vuelve a considerar al salario como un costo y, a partir de esta concepci贸n, supone que la mejor forma de reducir el desempleo juvenil es reducir el costo de contrataci贸n de este sector de la poblaci贸n. La forma de incrementar el empleo entre los j贸venes de entre 18 y 24 a帽os ser铆a entonces reducir los impuestos y cargas patronales a aquellas empresas que optaran por contratarlos.

Lamentablemente, esta aproximaci贸n a la problem谩tica del desempleo juvenil es absolutamente err贸nea, como toda aproximaci贸n que considere al trabajo como un costo. En lo que respecta al desempleo entre los j贸venes, el informe “Emplear a los J贸venes: Promover un Crecimiento Intensivo en el Empleo” elaborado por la OIT, se帽alaba ya en 1999 que “es discutible que los programas de empleo o formaci贸n para j贸venes en gran escala y no espec铆ficos arrojen rendimientos positivos. Hay escasa evidencia de que esa clase de programas mejoren ni las perspectivas de empleo ni las ganancias de los j贸venes, y especialmente de los j贸venes desfavorecidos”. [Completo ac谩]

Avanza el estado represivo: persecuci贸n a militantes pol铆ticos

El testimonio de uno de los militantes arbitrariamente detenidos durante el d铆a del estudiante. La otra.-radio, para escuchar clickeando ac谩 


En Argentina se est谩 viviendo un avance del estado represivo donde parece que cada d铆a perdemos un derecho o se afectan nuestras garant铆as de ser tratados con justicia e igualdad ante la ley. Cuando se vulnera el derecho de uno, por la prepotencia del estado policial-judicial que va m谩s all谩 de la legalidad, estamos todos en peligro. El precedente de este borramiento del estado de derecho est谩 dado por la detenci贸n arbitraria de Milagro Sala en Jujuy, donde todo el peso del aparato represivo del estado provincial cay贸 sobre la l铆der de la Tupac. Desde el momento en que ella se convirti贸 en la primera presa pol铆tica del r茅gimen macrista -todav铆a sigue presa- todos estamos expuestos a la prepotencia estatal y nuestros derechos se vuelven m谩s vulnerables.



La semana pasada ocurri贸 un episodio grave e inquietante en la Plaza Velasco Ibarra, ubicada en M茅xico y Jujuy, en el barrio de Balvanera, el 21 de septiembre. Un grupo de 10 j贸venes militantes de la C谩mpora y Nuevo Encuentro que estaban pintando un mural y charlando con los vecinos del barrio (una actividad que formaba parte de la semana de la juventud) fueron detenidos despu茅s de la abrupta aparici贸n de cuatro patrulleros y tuvieron que pasar toda la noche en un calabozo. En La otra.-radio del domingo entrevistamos a uno de estos j贸venes que sufrieron la detenci贸n arbitraria, Salvador Gullo:

"Nosotros empezamos a las cuatro de la tarde y a eso de las cinco aparecieron cuatro patrulleros, nos detuvieron en la plaza durante un rato largo. Durante todo el tiempo dec铆an que faltaban cinco minutos para que nos dejen ir, y as铆 iban pasando las horas. En un momento nos llevan para la Fiscal铆a, con la excusa de identificarnos, sin que alegaran que estuvi茅ramos cometiendo ning煤n delito, porque de hecho no hab铆a delito. Ah铆 todo se empez贸 a poner m谩s raro, ya no nos dejaban salir de la Fiscal铆a, en car谩cter de detenidos. Y despu茅s nos dijeron 'van a tener que pasar la noche en un calabozo'; ah铆 fue cuando la cosa se puso m谩s brava...".

El relato completo de Salvador Gullo puede escucharse clickeando ac谩.

lunes, 26 de septiembre de 2016

No me arrepiento de este amor


por Oscar Cuervo

Lo que en el panorama cinematogr谩fico argentino de las 煤ltimas d茅cadas vuelve una singularidad a Gilda, no me arrepiento de este amor, la pel铆cula de Lorena Mu帽oz con Natalia Oreiro, es su posici贸n art铆stica y pol铆tica respecto del pueblo. No se trata de determinar en qu茅 posici贸n est谩 Gilda (la pel铆cula) en relaci贸n con la calidad u originalidad de otras pel铆culas argentinas desde los 90 hasta hoy. Obvio que hubo un pu帽ado de grandes pel铆culas y unas cuantas m谩s muy interesantes. Pero la precisi贸n de Lorena Mu帽oz (con la ayuda imprescindible de Natalia Oreiro, cuya corporizaci贸n del personaje la vuelven casi la coautora de la pel铆cula) para filmar al pueblo es algo que se volvi贸 muy raro en el cine despu茅s de Leonardo Favio. Hubo pel铆culas pol铆ticas muy l煤cidas y hubo productos cinematogr谩ficos muy eficaces y taquilleros. Me cuesta mucho, en cambio, encontrar otra pel铆cula argentina reciente que filme al pueblo y que se proponga (y logre) llegar al pueblo. Gilda lo hace.

En los 煤ltimos a帽os, un dictamen de Gilles Deleuze parece haberse impuesto como un dogma de fe en los c铆rculos 谩ulicos y los salones literarios locales: los grandes cineastas pol铆ticos modernos "saben mostrar que el pueblo es lo que falta... El pueblo ya no existe, o no existe todav铆a… ‘el pueblo falta’”. Deleuze lo dice para destacar espec铆ficamente a Resnais y los Straub como "los grandes cineastas modernos", una valoraci贸n como la que puede hacer cualquier otro cin茅filo, sin necesidad de escribir dos tomos. Para m铆, por ejemplo, los grandes cineastas pol铆ticos modernos no son los que Deleuze dice. Pero la discusi贸n de la tesis deleuziana no es mi objetivo en esta nota: formar铆a parte de un an谩lisis m谩s extenso de la obra en la que 茅l la pronuncia: La imagen-tiempo. Lo dejo para otro momento.

Lo que pretendo ahora es remarcar el rebote de esta frase aislada de ese contexto y repetida en nuestro medio. La sentencia consigue muchos fieles entre los sectores ilustrados que usualmente se jactan de su escepticismo y autoproclaman una descarnada racionalidad. "Saber mostrar que el pueblo es lo que falta... El pueblo ya no existe, o no existe todav铆a… ‘el pueblo falta’”¿De d贸nde y c贸mo se sabr铆a eso?

Resulta epistemol贸gicamente imposible demostrar que algo no existe. Quiz谩s los habitu茅s de salones literarios hagan recorridos territoriales cuidadosamente calculados para no toparse con el pueblo. Puede que se trate solo de un don de eludir.

Cierto: la palabra "pueblo" fue casi borrada del discurso p煤blico desde el momento en que el l茅xico de lo pol铆tico empez贸 a ser administrado por los medios de comunicaci贸n masiva: desde entonces se habla de "la gente", "el p煤blico", "los vecinos" o "los usuarios". Pero esa omisi贸n no es una rotaci贸n de los vientos ni una consecuencia natural del cambio clim谩tico. Es una operaci贸n pol铆tica deliberada, cuya intencionalidad merece ser indagada sin la indulgencia de un opinador. Semejante proposici贸n pol铆tica no puede naturalizarse ligeramente sin ser part铆cipe de esa misma operaci贸n de borramiento.

Es cierto, falta el pueblo en el cine argentino de las 煤ltimas d茅cadas. ¿Por qu茅? En las calles y las plazas argentinas no falta. No falta en las f谩bricas ni en las fiestas colectivas, en los conflictos sociales ni en las movilizaciones. No falta en las bailantas, en las villas ni en las c谩rceles. Pero efectivamente gran parte de los cineastas locales parecen sentirse amedrentados a la hora de filmar al pueblo en el cine: parece funcionar una inhibici贸n cuyo origen merece indagarse.

M谩s all谩 del pueblo es el t铆tulo de un libro de Gonzalo Aguilar que, curiosamente, habla sobre cine. Los textos de Aguilar se volvieron can贸nicos para pensar el llamado "nuevo cine argentino" de los 90. Primero Otros mundos, m谩s recientemente M谩s all谩 del pueblo. Este 煤ltimo libro desde su mismo t铆tulo parece construido a partir de la instalaci贸n de la certeza de la falta del pueblo. Nunca en el libro queda claro si el pueblo falta solo en el cine o tambi茅n en el mundo, pero en los detalles donde deber铆a validarse la tesis de Aguilar flaquea llamativamente. Cuando cita a Infancia clandestina como ejemplo de esta falta de pueblo, dice: 

"...la lucha de los militantes se produce en la clandestinidad y desde una casa. El pueblo puede ser invocado como destinatario de una lucha, pero siempre est谩 fuera de cuadro y es, en todo caso, un obst谩culo para la toma del poder. Los muchos nunca aparecen y los grupos representados (la c茅lula guerrillera y los alumnos de la escuela) son limitados, constituidos por algo en com煤n y separados del resto. Las coreograf铆as porosas, expansivas e incluyentes t铆picas del pueblo le son ajenas". (P谩gina 194)

Resulta curioso que un ensayista de la reputaci贸n de Aguilar omita que la narraci贸n de Infancia clandestina se desarrolla en plena dictadura, durante la contraofensiva montonera y que el protagonista es un chico que forma parte de una familia de combatientes que va a ser diezmada en esa masacre. ¿C贸mo creer谩 Aguilar que podr铆an encontrarse "los muchos" en semejante contexto hist贸rico? Tampoco dice nada de la escena final, en la que el chico va a encontrarse con su abuela, condici贸n de posibilidad para una restituci贸n del v铆nculo popular luego de la masacre dictatorial. Parece que un ensayista est茅tico sufre de severas dificultades para ubicarse en el escenario amplio de la historia. O Aguilar vivi贸 en otro continente durante la dictadura, o sufri贸 una amnesia grave, o se la pas贸 yendo de su gabinete al cine y no se enter贸 de lo que estaba pasando. (No creo que sea casual que la g茅nesis de la pel铆cula Gilda, no me arrepiento de este amor sucediera durante la filmaci贸n de Infancia Clandestina, donde Lorena Mu帽oz era productora y Natalia Oreiro protagonista; Benjam铆n Avila, el director de Infancia... es productor de Gilda).

No lo s茅. Pero debo reconocer que la certeza de Aguilar se halla en sinton铆a con la incapacidad de la mayor铆a de los cineastas argentinos para filmar la vibraci贸n que durante estos a帽os se percibe en el espacio p煤blico.

Esta es la singularidad que le asigno a Gilda, no me arrepiento de este amor, la pel铆cula que muestra el devenir de una mujer de pueblo en un 铆cono popular. La cantante de cumbia muri贸 en un accidente de ruta hace 20 a帽os.

En la superficie de su an茅cdota, no se trata de una pel铆cula pol铆tica. Para el etiquetamiento apurado, es un biopic musical sobre una maestra que quiere cumbias, seg煤n el siempre aborrecible Quint铆n.

El punto de vista de Lorena Mu帽oz es tan preciso que vuelve a su Gilda una intervenci贸n pol铆tica que interpela fuerte al conjunto de los cineastas argentinos actuales: ¿cu谩ndo, c贸mo y por qu茅 se perdi贸 la capacidad para filmar al pueblo y, a la vez, para convocarlo al cine? En cuanto al personaje escogido por Mu帽oz, no se trata simplemente de "una cantante de cumbias". La cumbia ocupa un lugar muy potente en la cultura popular de las 煤ltimas d茅cadas argentinas. Es un fen贸meno que creci贸 en los arrabales, muy lejos del sal贸n literario, que se molde贸 con c贸digos desconocidos por la clase medio ilustrada. Solo cuando ya era un fen贸meno masivo los medios se aproximaron de forma oportunista a una cultura generada en el pueblo. Gilda, en su ese 谩mbito, fue un caso an贸malo. Proven铆a de la clase media/baja y "no era del palo", como se lo remarcan varias veces los varones que manejan los circuitos de m煤sica de bailanta.

Como bien se帽ala Roger Koza en su breve y brillante nota "NATURALEZA POPULAR: 312 PALABRAS SOBRE GILDA: NO ME ARREPIENTO DE ESTE AMOR", la pel铆cula tiene una articulaci贸n narrativa muy clara entre su plano inicial y su ep铆logo. Invirtiendo la direcci贸n del tiempo, Lorena Mu帽oz empieza dentro del coche f煤nebre, cerca de ata煤d, desde una perspectiva en la que es posible ver al pueblo que se agolpa detr谩s de la ventanilla para despedir amorosamente a su artista; y luego, en el final, en lugar de poner en escena el accidente de ruta, asistimos a la apoteosis de Gilda, cuando canta con el ritmo de las palpitaciones de su coraz贸n la canci贸n que en la pel铆cula sellar谩 su v铆nculo definitivo con el pueblo: "No es mi despedida" (Recuerdame cada momento/ porque estar茅 contigo/ no pienses que voy a dejarte/ porque estar谩s conmigo). Antes de ese 茅xtasis, veremos un primer plano del rostro de Gilda iluminado por la luz del cami贸n contra el que va a morir, los ojos bien abiertos por un instante, despu茅s de despedirse cari帽osamente de los seres queridos que viajan con ella en el micro. Despu茅s, cuando la canci贸n termine y la re-ligaz贸n colectiva se haya consumado, una serie de placas nos informar谩n sobre las consecuencias del accidente, los que murieron y los que quedaron vivos, para cerrar con unas palabras exactas: Gilda sigue viva en el coraz贸n del pueblo. Ni la elecci贸n de terminar con su apoteosis art铆stica ni el uso de la palabra "pueblo" pueden ser casuales. Mu帽oz podr铆a haber puesto "p煤blico", "admiradores", "fans", palabras que sonar铆an m谩s habituales que "pueblo". Pero la pel铆cula significar铆a otra cosa.

Lorena Mu帽oz estuvo realizando durante estos a帽os una serie documental para el canal Encuentro titulada Soy del pueblo, "la historia de hombres y mujeres que con su obra y estilo lograron su lugar en el alma del pueblo y en la memoria colectiva del pa铆s. Carlos Gardel, Osvaldo Pugliese, Alfredo Alc贸n, Manuel Romero, Ringo Bonavena, Tita Merello, Hugo del Carril, Nin铆 Marshall, Atahualpa Yupanqui, Lolita Torres, Alberto Olmedo, Sandro...(ver ac谩). Entre ellos, hay un cap铆tulo dedicado a Gilda, antecedente directo de esta pel铆cula, en el que testimonian varios de los que luego van a terminar como asesores de la pel铆cula de ficci贸n.

El plano inicial contiene una indicaci贸n muy espec铆fica acerca del punto de vista del relato, se coloca junto a sus restos mortales -no en una subjetiva imposible, como se帽alaron err贸neamente algunos cr铆ticos- , en un acompa帽amiento amoroso e 铆ntimo desde el que es posible ver al pueblo que la llora, en una escena de una enorme tristeza que impregnar谩 la pel铆cula de una melancol铆a que solamente lograr谩 transfigurar la alegr铆a de la m煤sica. Desde cerca y con una potente empat铆a, as铆 filma Mu帽oz a Gilda. No se pone en su lugar, sino que la acompa帽a, la sigue por los pasillos oscuros que tiene que atravesar. 

Transfiguraci贸n del dolor en 茅xtasis y trascendencia popular. La sutileza con que la directora filma ese proceso dif铆cil evita los subrayados que pudieran haber volcado la pel铆cula para el lado de una superstici贸n impostada. 

Antes de ser Gilda, ella fue Miriam Bianchi, una mujer que hasta sus 30 a帽os sigui贸 un camino prefijado: ama de casa, esposa, madre, maestra jardinera. Las primeras escenas muestran la inquietud previa al momento en que algo dentro suyo pugna por salir. Tiene la forma de la m煤sica y se conecta directamente con el amor a su padre. Mu帽oz tiene la sagacidad de se帽alar esa filiaci贸n que impide una reducci贸n del relato a una clave exclusivamente feminista, cuando en verdad hay elementos de sobra para remarcar la opresi贸n machista, no solo en el dise帽o de su estructura familiar, sino todav铆a m谩s en el mundo de la m煤sica tropical. Gilda va a ir enfrentando una a una esas opresiones sin perder su capacidad amorosa.

Si esta trama est谩 pensada para narrar con finura la transfiguraci贸n y la trascendencia -"quiero ser la abanderada de esta movida", le dice ella a los que la escuchan-, el resultado no habr铆a sido tan rotundo si no le hubiera puesto su cuerpo Natalia Oreiro, cuya cualidad de estrella cinematogr谩fica refulge con mayor luz a medida que la pel铆cula avanza y termina logrando que Gilda, no me arrepiento de este amor sea la gran pel铆cula popular de los 煤ltimos a帽os.

"No me arrepiento de este amor", aqu铆 y ahora, con sus capas de significaciones, es una declaraci贸n pol铆tica.

domingo, 25 de septiembre de 2016

KUMP4RSIT4: hoy Ra煤l Perrone en La otra.-radio

Hoy medianoche FM 89,3, Radio Gr谩fica, online ac谩


CUMP4RSIT4 es la culminaci贸n asombrosa del per铆odo expresionista del director Ra煤l Perrone, la etapa iniciada a partir de P3ND3JO5. Es un desaf铆o hablar o escribir de esta pel铆cula para cualquiera que se dedique a la cr铆tica cinematogr谩fica: es preciso crear una forma de referirse a ella a la altura de sus innovaciones art铆sticas.

CUMP4RSIT4 tendr谩 su premiere mundial en octubre en la Viennale, el festival internacional de cine de Vienna. M谩s adelante se estrenar谩 en Argentina.

Pero hoy a las 12 de la noche algo anticiparemos en La otra.-radio: vamos a conversar en vivo con Perrone. Radio Gr谩fica. FM 89,3, online ac谩

Ir谩n: la curiosa omisi贸n de Macri

Comunicaci贸n del Llamamiento Argentino Jud铆o, 23/9/2016:


Por primera vez desde que la justicia argentina requiri贸 la comparecencia de los imputados por el atentado a la AMIA, la palabra Ir谩n no fue pronunciada por un presidente de nuestro pa铆s en la apertura de las sesiones de las Naciones Unidas. Tampoco figur贸 el reclam贸 expl铆cito a su gobierno para que se cumpla con el pedido del Juez Canicoba Corral, vehiculizado a trav茅s de las "alertas rojas".

El LLAMAMIENTO Argentino Jud铆o repudia este cambio de la posici贸n argentina que se sostuvo durante los 煤ltimos doce a帽os y que es un furioso motivo —en la actualidad— de una clara persecuci贸n a la expresidenta y de quien fuera su ministro de Relaciones Exteriores, H茅ctor Timerman.

El discurso de primer mandatario supone una clara falta de inter茅s en la comparecencia de los acusados, en coincidencia con los intereses geoestrat茅gicos de la derecha israel铆 y de los republicanos estadounidenses, que pretenden terminar con el juicio con una culpabilidad gen茅rica. En este marco, resultan parad贸jicas las declaraciones de las autoridades de DAIA y AMIA que se han manifestado “decepcionados” por las omisiones presidenciales, cuando aparecen cotidianamente ante la opini贸n p煤blica como sus m谩s evidentes defensores y —al mismo tiempo— actores protag贸nicos de la cotidiana persecuci贸n contra la expresidenta.

Marcelo Horestein (Secretario)                                                    Jorge Elbaum (Presidente)



POSTDATA DEL EDITOR DEL BLOG: Las sinuosidades de la pol铆tica del gobierno sobre el proceso judicial por el atentado en la AMIA, en una maniobra concertada con las entidades comunitarias (AMIA y DAIA), todos alineados con la pol铆tica b茅lica de la derecha de EEUU e Israel, cobran esta semana especial vigencia: desde Comodoro Py se aprestan a lanzar una fuerte ofensiva, un cap铆tulo m谩s del ya prolongado acoso judicial a Cristina. Estas son cuentas pendientes que la derecha israel铆 y la norteamericana se quieren cobrar a trav茅s de sus operadores en el pa铆s. A la vez, son de utililidad para el macrismo y todo el establishment que tiene que tapar el conflicto social creciente y sacar de escena a Cristina, la m谩s n铆tida referente opositora. En pocos d铆as se va a ver hasta d贸nde son capaces de ir en el desmantelamiento del estado de derecho.

La luz que se apaga detr谩s de m铆 puede ser todo lo que yo te di

Hoy a la medianoche en La otra.-radio. Radio Gr谩fica FM 89,3, online ac谩


El misterio es la vida, una cosa 
que no puedo preguntarme m谩s
un misterio que siempre puede ser diferente
depende de todo lo que hay detr谩s
depende de todos los que van detr谩s.
Alguien no puede conducirte
a la pena que dijiste tener
ya viene un vidrio 
a hacer lo distinto y se va
ya viene el vidrio y se va.
Otro d铆a que termina 
una sombra m谩s que viene
la luz que se apaga detr谩s de m铆
puede ser todo lo que yo te di
la luz que se apaga detr谩s de m铆
puede ser todo lo que yo te di.

Pena, grita
felicidad y fuego
m煤sica, campo adentro
despierta 
para amar en tu nombre hoy.

En tus ojos una tormenta de arena
una sombra es
una forma de estar dispuesta
¿a qu茅? ¿a qu茅? ¿a qu茅? ¿a qu茅?
¿a qu茅? ¿a qu茅? ¿a qu茅? ¿a qu茅?
¿a qu茅? ¿a qu茅? ¿a qu茅? ¿a qu茅?

La luz que se apaga detr谩s de m铆
puede ser todo lo que yo te di.


s谩bado, 24 de septiembre de 2016

No alcanza con que las minor铆as tomen las c谩maras si es para filmar lo que ya vimos como lo vimos


por C茅sar Gonz谩lez *

Al igual que en muchos de los relatos mitol贸gicos griegos en los que hallamos mujeres con cabezas llenas de serpientes, cuerpos mitad hombre mitad toro, sirenas, etc., vemos a los pobres como entidades pseudo-animales. Un eslab贸n en la cadena de la evoluci贸n humana que se estanc贸 en los tiempos del homo erectus. Esta doctrina es desplegada en la Argentina por realizadores como Jos茅 Campusano. Donde el falso progresismo es delatado por las propias formas ultra narrativas de filmar, con personajes representados de forma ultra naturalista, en una especie de new deal cinematogr谩fico donde se invaden los territorios de la pobreza para saciar las fantas铆as antropol贸gicas del artista.


Hay miles de formas de retratar la marginalidad y todo retrato tiene su sentido pol铆tico. Pero se nos reboza la conciencia con un clich茅 del retrato marginal, usado y agotado hasta la verg眉enza, que encuentra una renovaci贸n deviniendo en “parodias del clich茅” (Deleuze). Y el dilema no es generado por el hecho de que el objeto (la marginalidad en la pobreza) es representado art铆sticamente por un burgu茅s invasor, extranjero al territorio proletario donde ejecutar谩 su obra y que por eso se ve incapacitado de capturar y olfatear la esencia del lugar. Nanook el esquimal (1922) no fue filmada por esquimales sino por Robert Flaherty, un norteamericano blanco y como m铆nimo de clase-media. Pero nada en Nanook est谩 para fortalecer los prejuicios y amplificar los estigmas sobre los esquimales. Hay una objetividad que emana humanismo, que nos hermana y ensambla emocionalmente con los protagonistas. Otro s贸lido transistor de la empat铆a en cine fue Jean Rouch, franc茅s y blanco, pero autor de pel铆culas m谩s negras que el propio Spike Lee. En su pr贸logo del film Yo, un negro (1958) nos dice; “los negros son tratados como sino sirvieran para nada (por los blancos) pero sin embargo nos sirven para un mont贸n de cosas (a los blancos)”.


“El problema no es con Jane sino con la funci贸n de Jane”, nos dice Godard sobre una foto tomada a la actriz Jane Fonda en territorio vietnamita (Carta a Jane, 1972), en plena guerra y con un rostro que aparenta preocupaci贸n. Sin fuera de campo, como se pretende la globalizaci贸n, seg煤n Slavoj Zizek. Ella, la occidental, la famosa, la blanca, ella, la normal, en primer plano y en foco, la guerra contra los amarillos enrojecidos anormales de fondo, todos an贸nimos y fuera de foco. Por eso nos dice Godard que en cine “ni el foco es inocente”. La funci贸n de Jane es que los espectadores no vean n铆tidamente el fondo y centralicen su atenci贸n en el rostro compasivo de ella. El primer plano como trampa y se帽uelo del capitalismo. Godard ubica el origen de este enga帽o en la imagen cinematogr谩fica, a partir del new deal rooseveltiano (EE.UU 1933-1938), donde aparece la derecha piadosa y reguladora del mercado como forma de gobierno en Estados Unidos. En las grandes asambleas y en los peque帽os detalles del ciudadano, el aparentar compromiso ser谩 m谩s importante que comprometerse y los discursos de solidaridad ser谩n m谩s importantes que las acciones que garanticen la igualdad. Esta f贸rmula es usada en exceso por muchos cineastas que hacen pel铆culas sobre la marginalidad, que hacen un uso productivo en t茅rminos econ贸micos de la violencia. Usan la muerte, el encierro, a las personas que sufren adicciones, el dolor aglomerado de las villas o barrios pobres como un decorado-pasivo, detr谩s y alrededor de los personajes vedette- activos, como por ejemplo en Leonera (2008) y Elefante Blanco (2012), ambas de Pablo Trapero. La obscena injusticia de esas situaciones encubierta con el semblante cinematogr谩fico. [Completo ac谩].


* C茅sar Gonz谩lez es cineasta, ensayista y poeta (anteriormente conocido con el pseud贸nimo Camilo Blajaquis), a quien hace pocos meses entrevistamos en La otra.-radio (ver ac谩). En este post se reproducen algunos fragmentos de un extenso ensayo titulado El fetichismo de la marginalidad en el cine y la televisi贸n, una aguda cr铆tica a las formas con las que el cine y la televisi贸n muestran habitualmente a personas en situaci贸n de pobreza extrema, marginalidad o encierro carcelario. El texto completo puede leerse en el blog Un Largo, clickeando ac谩.

viernes, 23 de septiembre de 2016

macri en colectivo: el pueblo es lo que falta




“Macri sorprendi贸 a los pasajeros que viajaban en el 520 cuando se subi贸 al veh铆culo de transporte para saludarlos y charlar con ellos”. En twitter macri pone: “Recorriendo Pilar en la l铆nea 520 para contarles a los vecinos el plan de renovaci贸n de los corredores de colectivos en el conurbano”.

M谩s tarde se conocieron algunas fotos que ponen a la vista el off de la puesta en escena.



En nuestro medio, hay intelectuales que escriben libros enteros alrededor de una frase de Deleuze sobre el cine pol铆tico moderno. Dice que este cine es el que "sabe mostrar que el pueblo es lo que falta". No s茅 c贸mo llega Deleuze a la certeza de esta falta. S铆 s茅 que a muchos intelectuales nuestros les agrada repetir la idea. En otros posts en La otra hemos mostrado fotos de entes que tienen toda la apariencia de formar parte del pueblo. 





Pero, claro, los ensayistas te pueden correr el arco y decirte que esto no es el pueblo.

Bueno. Lo que parece m谩s evidente es que en la operaci贸n de prensa del macrismo en el colectivo el pueblo es lo que falta.

Gilda: las cosas que la hicieron 煤nica

Lucho Rombol谩, periodista cumbiero y asesor musical de la pel铆cula Gilda, no me arrepiento de este amor en La otra.-radio, para escuchar clickeando ac谩


por Oscar Cuervo

El domingo estuvo en La otra.-radio Lucho Rombol谩, periodista cumbiero, de cuya sapiencia y genuina pasi贸n por el g茅nero tropical y de la manera como la transmite a trav茅s de la radio hablamos en un post anterior. Lucho fue convocado por Lorena Mu帽oz, la directora de Gilda, no me arrepiento de este amor, justamente por todo lo que sabe y por el compromiso con que se dedica a difundir este g茅nero popular. Y seguramente su asesoramiento en materia musical es un factor decisivo en el buen resultado que logra la pel铆cula (de cuyo aspecto cinematogr谩fico hablaremos en una nota pr贸xima). Lucho estuvo las dos horas del programa y nos cont贸 cu谩l fue su rol en la pel铆cula y qu茅 le pas贸 al verla y al verse dentro de ella (aparece en una escena entrevistando a la protagonista encarnada por Natalia Oreiro). Y tambi茅n habl贸 en detalle de la singularidad art铆stica que hizo que una cantante at铆pica para la cumbia se volviera una gran 铆dola popular, para alcanzar finalmente esa estatura mitol贸gica que se manifiesta en la persistencia de sus canciones y la devoci贸n de sus seguidores. 

Esto es solo algo de lo que nos habl贸 Lucho (el programa completo, incluidas las canciones de Gilda, algunas versiones de Oreiro y mi propio punto de vista sobre la pel铆cula lo escuchan clickeando ac谩:

Los tres factores por los que Gilda trascendi贸 e hicieron la diferencia en el contexto de la m煤sica tropical:

- Uno, la composici贸n propia: Gilda compon铆a. L铆a Crucet no compuso, Gladys tampoco: ellas iban y cantaban lo que los productores eleg铆an, haciendo una investigaci贸n de mercado, buscando canciones en el continente. Gilda tambi茅n tuvo que atravesar eso: en sus primeros discos son casi todos covers o canciones ajenas. Porque tambi茅n se inici贸 en ese mismo circuito, vos no pod茅s empezar siendo distinto. Pero el hecho es que ella decide empezar a componer y a grabar sus canciones. Y hoy esos temas suyos son grandes cl谩sicos como "No me arrepiento de este amor" o "Coraz贸n Valiente". Eso es algo que le dio un lugar distinto.

- Dos: con su voz ten铆a un modo de interpretar las canciones que no era com煤n en la cumbia, se sal铆a de ese perfil festivo que hasta entonces se les adjudicaba a las cantantes mujeres, como L铆a  o Gladys. En aquella 茅poca, comienzo de los 90, no era com煤n que las mujeres cantaran cumbia. No era tan com煤n como ahora cuando hay muchas m谩s chicas intentando ganarse un lugar en el mundo de la bailanta. En ese poco espacio que ten铆a la mujer, Gilda aparece con esa impronta dulce, fina, delicada, melanc贸lica y eso era diferente. Cuando algo es diferente, al principio genera rechazo. Ahora, cuando alguien apuesta a algo distinto y empieza a hacerse notar, bueno, se termina transformando en algo 煤nico. Ella alcanza la popularidad en la movida tropical justamente por esta diferencia. Y ese reconocimiento ella lo logr贸 en vida.

- En esta movida hubo una sola persona que al principio apost贸 a ella: el Cholo Olaya, un peruano que hab铆a armado en Dock Sud un bunker al que llam贸 "El Clan", donde tra铆a m煤sicos de su pa铆s con la promesa de laburo y dinero. En esa 茅poca, las mentiras del menemismo hac铆an creer que un peso val铆a un d贸lar. Para un m煤sico peruano venir ac谩, poder vivir de la m煤sica y mandarle unos pesos a sus familias de all谩 era una atracci贸n importante. 脡l los tra铆a, los met铆a a dormir de a seis en una pieza y de ah铆 iba formando grupos: el tipo forma el grupo Karicias, Los Charros, el Sexteto Imperial, Dar铆o y el Grupo Angora... De golpe aparece el Toti Gim茅nez con Gilda como 煤ltimo recurso, ya la hab铆an rebotado de Magenta, la hab铆an rebotado varios empresarios  de la movida tropical, pero el Cholo la acepta. 脡l, que trae muchas reminiscencias de la Salsa del Callao, la ve como una cantante latinoamericana y apuesta a ella. En esa 茅poca, en la m煤sica tropical argentina hab铆a muy poca percusi贸n, los discos apenas si ten铆an una timbaleta. El Cholo Olaya con sus m煤sicos peruanos empieza a aportar lo que ellos sab铆an hacer, que es la percusi贸n: le agrega tumbadoras, bong贸, cencerros, un sonido distinto, m谩s centroamericano, que la cumbia de ac谩 no ten铆a. El Grupo Karicias se hab铆a transformado en un boom, a pesar de que la clase media todav铆a ni se enteraba. Pero ellos iban a las provincias y los lugares donde tocaban explotaban. Y Gilda se forma dentro de ese Clan. Le costaba ser aceptada, pero el Cholo obligaba a los empresarios a contratarla como parte del paquete que inclu铆a a los n煤meros m谩s taquilleros. Y ella ten铆a una banda atr谩s de m煤sicos peruanos, con la trompeta de Danny de la Cruz, el bong贸 de Edwin Manrique, la timbaleta de Manuel V谩zquez, m煤sicos de una calidad que ac谩 no ten铆an las cantantes de cumbia. Entonces aparece en la movida tropical con esa diferencia en la voz, ese modo de interpretar, sus propios temas y al mismo tiempo  un estilo bien tropical, bien latinoamericano que se diferenciaba del resto. Estos tres factores son el combo que la hizo explotar dentro del mundo de la cumbia.


jueves, 22 de septiembre de 2016

Cuando Macri dice lo que piensa es igual a Zicarelli


por Willy Villalobos

Cada vez que Macri o algunos de sus funcionarios dice lo que p矛ensa escandaliza a la mayor铆a de nuestro pueblo. 

Cuando reivindican la campa帽a del desierto, cuando dejan que los genocidas vayan a sus casas a terminar la condena, cuando se ponen del lado de los que hacen justicia por mano propia,cuando reconocen que hacen periodismo de guerra, cuando quieren hacer negocios con los ingleses reconociendo a los piratas derechos sobre nuestro territorio, cuando dicen que para que los empresarios inviertan hay que bajar los salarios o reflotar la ley de flexibilizaci贸n laboral, cuando les parece l贸gico despedir a cientos de miles de trabajadores, cuando les regalan miles de millones de pesos a los agroexportadores, cuando reprimen a manifestantes que reclaman trabajo, cuando pretenden quemar las Qunitas, cuando borran de un plumazo la ley de medios a pedido de los grandes medios que participaron del genocidio, cuando dicen no tener idea de la cantidad de desaparecidos durante la dictadura, cuando detienen a Milagro Sala y sus compa帽eros, cuando piden perd贸n a los espa帽oles por los actos de soberan铆a del gobierno anterior, cuando censuran a periodistas que no repiten su discurso, cuando hacen todo eso muestran c贸mo piensa ese sector social que ellos representan, al que s贸lo le importa el dinero y el poder a costa de la vida, la soberan铆a, la independencia, la justicia y los derechos humanos de la mayor铆a de nuestro pueblo.

Universidad de los trabajadores/ y el que no le gusta/ se jode/ se jode

Cristina en el Club Atenas de La Plata







por Willy Villalobos

Recuerdo que cuando est谩bamos presos en La Plata, Unidad 9, a la noche se escuchaban tiroteos, todas las noches. Cuando nos d谩bamos cuenta de que el tiroteo se trasladaba de un lado a otro porque el sonido cambiaba de lugar, ten铆amos la esperanza de que los compa帽eros pudieran salir con vida. Cuando eso no pasaba, la tristeza nos invad铆a.

Al ver ayet el acto en la Federaci贸n Universitaria de La Plata, al escuchar los discursos inteligentes de los pibes que priorizan la heterogeneidad del movimiento popular y, finalmente, al escuchar y ver a Cristina cerrando el acto, con el convencimiento de que vamos a volver a construir una mayor铆a en la lucha, pens茅 en todos aquellos compa帽eros que fueron asesinados en esa ciudad donde yo finalmente tambi茅n viv铆 unos a帽os.

Miles de compa帽eros llenaron ayer a la tarde el estadio del Club Atenas para festejar la victoria de haber conquistado en elecciones la conducci贸n de la FULP .La 煤nica vez que estuve ah铆 fui con el compa帽ero Rodolfo Marzulli a ver un recital de Los Redondos que termin贸 a los piedrazos con la yuta.

Cuando veo que estos pibes tomaron las banderas de aquellos compa帽eros y las mejoraron, siento que la posibilidad de volver a tener un gobierno nacional popular y democr谩tico est谩 en la mano.


mi茅rcoles, 21 de septiembre de 2016

El ladr贸n, el carnicero y su presidente


por Cl谩udio Boy茅 

Escena 1: Juli谩n Cirigliano, jugador del equipo de rugby San Cirano, empuja y tira al piso a un hombre indigente; luego, sube corriendo a un auto desde donde est谩n filmando la escena. Se escuchan risas.

Escena 2: En la ciudad de Z谩rate, un delincuente que hab铆a asaltado una carnicer铆a junto a un c贸mplice termina aplastado entre las ruedas del auto del comerciante y el poste de un sem谩foro, mientras vecinos del lugar lo insultan y golpean. Poco tiempo despu茅s, muere.

Escena 3: El Presidente Macri dice: (el carnicero) deber铆a estar con su familia, tranquilo, tratando de reflexionar sobre todo lo que pas贸, mientras la justicia decide.

Las escenas 1 y 2 corresponden a im谩genes subidas a la WEB y luego reproducidas por los medios masivos de colonizaci贸n (acertada expresi贸n de Nora Merl铆n). Todo un signo de nuestra 茅poca. En el primer caso se trata de violencia de clase, que como corresponde fue fuertemente criticada por todos los medios. No porque cuestionen su existencia, sino por lo expl铆cito de las im谩genes. No tienen la misma vara cuando se trata de la violencia ejercida por los CEOs del Estado, o por los empresarios, due帽os no s贸lo de los medios de producci贸n, sino tambi茅n de las vidas de los que venden o alquilan su fuerza de trabajo. Ya se trate de cesant铆as masivas, de represi贸n policial a manifestaciones populares. El gobernador Morales es un ejemplo de la violencia y la arbitrariedad del Estado, al convertir a Jujuy en un laboratorio donde se llev贸 a cabo el primer ensayo de c贸mo usar el poder para vengarse de sus enemigos de clase. Milagro Sala es su trofeo.

En la segunda escena se puede ver a un presunto delincuente aplastado por el autom贸vil de Sergio Oyarzun, alias el carnicero, y a una turba que termina ejecutando a quien ya hab铆an condenado, movidos solo por la identificaci贸n rec铆proca entre los participantes. Identificaci贸n al Ideal sin mediaci贸n alguna, as铆 define Lacan a la locura por fuera de la psicosis. Ejemplo, si los hay, del debilitamiento del v铆nculo social. La convivencia humana s贸lo se vuelve posible cuando se aglutina una mayor铆a m谩s fuerte que los individuos aislados y cohesionada frente a estos. Ahora el poder de esta comunidad (Estado) se contrapone, como derecho, al poder del individuo, que es condenado como violencia bruta, plantea Freud en El malestar de la cultura, y luego concluye: esta sustituci贸n del poder del individuo por el de la comunidad es el paso cultural decisivo. Su esencia consiste en que los miembros de la comunidad se limitan en sus posibilidades de satisfacci贸n, en tanto que el individuo no conoc铆a tal satisfacci贸n.

El siguiente requisito es que el orden jur铆dico no se quebrantar谩 para favorecer al individuo. Si esto no ocurre, la locuci贸n latina, tomada de Plauto, homo homini lupus (el hombre es el lobo del hombre), se instalar谩 como 煤nica regla dentro de la comunidad y, en tal caso, el v铆nculo social habr谩 desaparecido. Como sociedad volver铆amos a la ley del Tali贸n, sin C贸digo Hamurabi de por medio. ¿Por qu茅 es necesario decir esto? El C贸digo Hammurabi (1300 a. C.), c贸digo de leyes, unifica los diferentes c贸digos existentes en las ciudades del imperio babil贸nico. Pretende establecer leyes aplicables en todos los casos e impedir as铆 que cada uno "tomara la justicia por su mano", pues sin ley escrita que los jueces hubieran de aplicar obligatoriamente era f谩cil que cada uno actuase como m谩s le conviniera. En este sentido, el crimen del carnicero junto con la turba de Z谩rate es, si se me permite, pre-hammur谩bico. Ni siquiera se trata de la ley de la selva pues, si fuera as铆, habr铆a una ley, y en este triste episodio no hay ley, s贸lo hay pasaje al acto. Para el psicoan谩lisis el pasaje al acto se sit煤a como un m谩s all谩 del principio del placer y, por lo tanto, est谩 enteramente ligado a la pulsi贸n de muerte.

Lacan, en el Seminario La angustia, se refiere a que la violencia real surge cuando la estructura simb贸lica que garantiza la vida de la comunidad se desmorona. Es un momento en el que no se piensa, se act煤a.  Esta antinomia entre pasaje al acto y pensamiento se observa en muchas situaciones, desde pasajes al acto simples hasta homicidios.

Estas im谩genes que se desarrollan ante nuestra mirada son sancionadas como ejemplo por una voz que aparece en la Escena 3. La voz del Presidente Macri hablando por radio y diciendo que el carnicero es una persona sana y querida y que, por eso y porque 茅l lo dice, deber铆a estar en su casa y con su familia. No es casual que al d铆a siguiente esto se haga efectivo por v铆a judicial. Es la voz del amo que engorda su ganado. Ese que tiene sed de venganza y que encuentra la sanci贸n simb贸lica de la m谩xima autoridad en nuestro sistema presidencialista. Voz que es acompa帽ada por otras, del ministro de Justicia, de los medios concentrados, que convierten al homicida en un modelo de conducta frente a la inseguridad ciudadana. El carnicero, el m茅dico, el remisero, son los paradigmas de una sociedad amenazada en su v铆nculo social por pol铆ticos y pol铆ticas neoliberales, constructores de subjetividades individualistas que se pueden caracterizar como la primera figura del individualismo moderno, al decir de Hegel, la del deseo de goce inmediato sin reflexi贸n alguna. Como en el primer Fausto de Goethe, “la conciencia desprecia el entendimiento y la ciencia, supremos dones concedidos a los hombres, y se entrega en brazos del demonio".

Las consecuencias en el orden social y de la subjetividad son las que hemos mencionado y son las que el modelo neoliberal necesita para imponer su modelo econ贸mico. No son consecuencias de la falta de experiencia para gobernar lo que est谩 sucediendo sino de un objetivo del sistema capitalista, que es el de capturar y moldear este tipo de subjetividad que se ajuste a sus fines. Para esto, los medios masivos de colonizaci贸n son parte de sus instrumentos.

* Claudio Boy茅 es psicoanalista y docente de UBA.

martes, 20 de septiembre de 2016

¿Por qu茅 Nietzsche? ¿por qu茅 todav铆a? ¿Por qu茅 ya?


por Oscar Cuervo

¿Por qu茅 Nietzsche? ¿Por qu茅 todav铆a? ¿Por qu茅 ya?

- Porque su obra demanda un acto de interpretaci贸n en el que el lector tenga que tomar una decisi贸n sobre el sentido que el texto mismo no clausura.

- Porque Nietzsche es el fil贸sofo que instala la interpretaci贸n como problema filos贸fico. Todo fil贸sofo necesita ser interpretado, pero Nietzsche plante贸 que la interpretaci贸n es la instancia decisiva de la verdad.

- "No hay verdad, solo interpretaci贸nes". "Dios ha muerto". “Yo soy un alegre mensajero, porque s贸lo a partir de m铆 existen de nuevo esperanzas”. "Yo no soy un hombre, soy la dinamita". "La verdad es aquella clase de error sin la que una determinada especie de seres vivos no podr铆an vivir": todas estas frases han tenido un enorme rebote medi谩tico, m谩s all谩 de los 谩mbitos filos贸ficos, como consignas activistas, frases de autoayuda y slogans publicitarios. Su aparente sencillez y su eficacia ret贸rica lograron que fueran m谩s repetidas que pensadas. Nietzsche es el fil贸sofo que cabe en un twitter. Su aparente facilidad su vuelve un obst谩culo de su comprensi贸n.

- Porque el pensamiento de Nietzsche se desarroll贸 en medio de una enorme tensi贸n -intelectual, corporal, social e hist贸rica- de la que en sus libros, en sus fragmentos in茅ditos y en su copiosa correspondencia quedan rastros reconocibles. No hay una doctrina nietzscheana, sino una tensi贸n nietzscheana ante posiciones violentamente contrapuestas. La superficie de sus textos, de la cual se han extra铆do epigramas pops, no agota ni con mucho los problemas en los que 茅l se debati贸.

-Porque Nietzsche se coloca a menudo como int茅rprete de s铆 mismo cuando prologa sus libros a帽os despu茅s de haberlos publicado. En su obra hay numerosas indicaciones sobre c贸mo quiere que lo leamos. Pero su interpretaci贸n sobre sus propios libros no facilita, sino que se vuelve un obst谩culo a remover para que nuestra lectura sea libre.

- Porque en los libros de Nietzsche hay dos partes: lo que en ellos est谩 escrito y lo que en ellos queda sin escribir; y probablemente la segunda sea la decisiva.

- Porque en el siglo xx y en lo que va del xxi se sucedieron muchas interpretaciones nietzscheanas, de sentidos incluso opuestos: vitalismo, superioridad racial, belicismo, artisticidad, tecnolog铆as del cuidado de s铆, jactancia del poder铆o de la t茅cnica, jovialidad autoexperimental, pensamiento d茅bil, relativismo, anticlericalismo, neopaganismo, superaci贸n de si, superaci贸n de la metaf铆sica, impiedad contra los d茅biles, liberaci贸n de los ideales, miradas geneal贸gicas fr铆as, explosiones ps铆quicas o civilizatorias, catasrofismo, fiesta, aristocratismo, ligereza, anuncio del horror.

- Porque muchas veces estas interpretaciones recortan una parte de sus vaivenes y omiten deliberadamente otra parte con la que se podr铆a armar un Nietzsche contrario.

- Porque la 煤ltima intepretaci贸n de Niezsche, muy en boga hoy en los cen谩culos oficiales argentinos, lo presentan como uno de los fundamentos del "arte de vivir", la jovialidad sin terror, la indiscernibilidad entre verdad y apariencia. Hoy se recita un Nietzsche conformista, neoliberal, experimental y ligero. Por lo cual, volver a discutirlo es una tarea pol铆tica referida a las decisiones presentes. 

-Porque la filosof铆a es personal y pol铆tica.

- Porque la filosof铆a no es una doctrina y no necesita partidarios, sino que exige una disposici贸n a disctutir. La filosof铆a es un fundamento que falta y que, a la vez, se necesita.

El Rap de Zicarelli, los vivos y loz zonzos

La verdadera historia dle video de Zicarelli. La otra.-radio, para escuchar clickeando ac谩






"A ver: ¿hicimos periodismo de guerra? S铆 -afirma Julio Blanck en una ya c茅lebre entrevista publicada por La Izquierda Diario el 17 de julio pasado-. Eso es mal periodismo. Fuimos buenos haciendo guerra, estamos vivos, llegamos vivos al final, al 煤ltimo d铆a. Periodismo eso [sic] no es como yo lo entiendo, no es el que me gusta hacer".

Un mes despu茅s de esta confesi贸n, Clar铆n anunci贸 que Blanck perd铆a su cargo de editor jefe de Clar铆n, aunque la excusa alegada por haber sido "ascendido" al rol de "uno de los principales columnistas pol铆ticos"  del diario fue que el Grupo emprendi贸 una "innovaci贸n para responder a los desaf铆os de la era digital".

La confesi贸n de Blanck ten铆a el atenuante de referirse a una guerra ya terminada contra el gobierno anterior. Al ex editor jefe no le hab铆a gustado hacer mal periodismo (esto es: mentirle a sus lectores). Pero war is over... Bah, no del todo: "Si vos me dec铆s: ¿hoy tenemos que hacer el mismo periodismo que hicimos hasta el 10 de diciembre? No, no -negaba Blanck-. ¿Estamos haciendo un periodismo distinto? No siempre. ¿Estamos haciendo buen periodismo? Todav铆a tenemos muchos tics del pasado reciente me parece.

Hay que recordar las palabras de Horacio Gonz谩lez, en la entrevista que le hicimos hace m谩s de dos a帽os en La otra:

Siempre est谩 el giro picaresco y c铆nico - [de los columnistas de Clar铆n] dice Horacio-: 'nosotros que venimos de la izquierda...'. Muchos de los periodistas de Clar铆n vienen de la izquierda, del desarrollismo, incluso de la militancia armada de los 70. La memoria de Clar铆n dice 'ya todo esto lo vimos, por lo tanto, ¿qui茅nes son estos tontos que nos vienen a decir esto, si nosotros ya lo hicimos?'. De ah铆 sale el idioma barrial de la picaresca. Blank y Van der Koy tienen un estilo que viene de la picaresca porte帽a, un lenguaje que aparece cuando se los ve a los dos dialogando en la televisi贸n, ah铆 est谩 el lenguaje canchero del bar. Les dicen a todo el mundo: '¿c贸mo van a creer en esto, si nosotros somos gente que ha superado toda creencia? Estamos involucrados en un dispositivo que sabe todas las posiciones ideol贸gicas del pa铆s, sabe la izquierda, la derecha... y sabe que las vidas se rompen, como las nuestras, que est谩n rotas bien. Ganamos el dinero correspondiente en forma leg铆tima, por escribir estas cosas, advirti茅ndole a los dem谩s que son unos torpes, que est谩n haciendo lo que nosotros ya sabemos: ser de izquierda, apoyar a un gobierno... todo esto ya lo fuimos, estamos m谩s all谩 de cualquier tonto que quiera decir que Papel Prensa es un monopolio, que Clar铆n es un monopolio'. Es la desarticulaci贸n del lenguaje pol铆tico".

Hasta ac谩 la lucidez de Goz谩lez. Ahora sigo yo como puedo.

Por un lado, hay una raz贸n por la que en dos ocasiones Julio Blanck expone un momento fugaz de verdad, para que al instante siguiente la malla de la mentira vuelva a cerrarse. Black es el intento fallido de la vida de derecha que Clar铆n viene promoviendo desde mucho antes de la guerra contra el kirchnerismo. Sali贸 a poner la cara por "La crisis caus贸 dos nuevas muertes" cuando presuntamente no hab铆a sido el autor de esa tapa. Sale a decir ahora lo del periodismo de guerra "que no es como yo entiendo el periodismo". Hay otros cruzados en el Grupo que deben violentar mucho m谩s su posici贸n para poder sostenerse en la pr谩ctica cotidiana del asesinato de la verdad. Por eso mismo, hoy son promovidos Dar铆o Gallo, Lanata, Fern谩ndez D铆az o Laura Di Marco como enunciadores inescrupulosos para los cuales ya la distinci贸n entre la verdad y la mentira resulta indiscernible (la encarnaci贸n m谩s deplorable del nietzscheanismo).

Por otro lado, desde una 贸ptica puramente liberal -que Clar铆n en realidad no cree, aunque a veces cometa la picard铆a de simularla-, lo que no hay que perder de vista es que el periodismo [supuestamente] se funda en un pacto de veracidad con sus millones de receptores. Hacer "periodismo de guerra" es enga帽ar a sabiendas a esas personas que consumen sus productos pensando que lo que les dicen es verdad. La guerra, por ende, no es contra un gobierno, sino contra su p煤blico. Los zonzos no son los que a煤n creen en una vida de izquierda, sino los lectores de Clar铆n, los oyentes de Radio Mitre, los televidentes del Trece.





Esta semana Radio Mitre volvi贸 a mentirle a sus oyentes zonzos. Fue en el programa del oscuro Jorge Fern谩ndez D铆az donde la fabuladora Laura Di Marco dijo que quer铆a contar "la verdadera historia de 脕lvaro Zicarelli, el funcionario echado por Gabriela Michetti por insultar a Cristina Fern谩ndez de Kirchner. C贸mo se filtr贸 el video, la verdadera trama de la venganza urdida por los K". Clickeen sobre la frase anterior y escuchar谩n el intento de blanquear al bizarro asesor de Gabriela Michetti, 脕lvaro Zicarelli. Di Marco y Fern谩ndez D铆az fabrican un "contexto" para los exabruptos desbordados de Zicarelli que en realidad nunca existi贸, como podemos dar fe quienes hacemos este blog y registramos las expresiones del personaje que en estos d铆as se viralizaron.

Zicarelli aparece dici茅ndole a la c谩mara, refir茅ndose a Cristina "Guanaca, v铆bora, harp铆a. Yegua, vos, tu hijo, la prole y todos los que te siguen. Guanaca, mentirosa, miope, pedazo de tarada, cerrada, negligente. Y repito: ¡yo soy socialista! ¡socialista de Alfredo Palacios! ¡Pedazo de tarada!"

Entre otras flagrantes mentiras, Fern谩ndez D铆az y Di Marco intentan reponer un contexto de ese papel贸n. Obviamente les tienen que mentir con descaro a sus oyentes, hablando de aquel cacerolazo como si hubiera estado acechado por un enorme aparato represivo y amenazado por grupos de choque de La C谩mpora. La mentira no resiste el archivo del propio Clar铆n (ver ac谩): "Los manifestantes se desplazaron en calma y fueron pocos los polic铆as que se pudieron ver en los puntos elegidos para protestar". No hab铆a un impresionante despliegue represivo ni ning煤n grupo de la C谩mpora amenazando. Pero el zonzo que escucha Mitre no va a ir a chequear nada de eso: va a creer cuando Di Marco dice que el video fue filmado "por una productora K", dando a entender una maniobra de pinzas entre la polic铆a, los grupos camporistas y una "productora". Est谩bamos nosotros dos: Willy y yo. Que no somos de ninguna productora. Fuimos a registrar para el blog y la radio la palabra de los cacerolos, que nos result贸 mucho m谩s elocuente que cualquier discurso que pudi茅ramos esgrimir contra ellos.

A Zicarelli solo lo mostramos como 茅l quiso mostrarse. Le dimos la oportunidad sin saber qui茅n era. Quiso el destino que fuera un groupie de la derecha que estaba tratando de voltear a Cristina y que no lo logr贸, a pesar de que finalmente venci贸 en las elecciones. El problema de ellos con Zicarelli es que no es solo un zonzo que lee Clar铆n (aunque tambi茅n lo sea) sino que tambi茅n es un habitu茅 de sus salones. Sebreli, Lanata, Legrand, Carri贸, Macri, Lombardi, Michetti y Sarlo aparecen en poses muy amigables y distendidas con el energ煤meno. Quiz谩s la m谩s deslucida por esas compa帽铆as es Beatriz Sarlo, que ha construido una cuidadosa imagen de mujer de inteligencia insobornable y aqu铆 aparece en las festicholas que comparte con toda la caterva.

En un tramo del programa del domingo de La otra nos referimos a estos asuntos: La verdadera historia del video de Zicarelli. Lo pueden escuchar clickeando ac谩.