miércoles, 31 de octubre de 2012

A veces pienso que est√°n mal algunas cosas que siento

Los cancionistas del siglo xxi
Un programa para descargar clickeando ac√°




Qué lindo es estar en la tierra
después de haber vivido el infierno
qué lindo es poder amarte y mirarte otra vez
después de estar tan enfermo.

Qué lindo corazón que estás acá
y ac√° latiendo
y me desenredes los ojos
y si por ahí el miedo me viene a buscar de nuevo
voy a recordar lo que cantamos una vez
mirando el cielo.

Cantale a la luna y al sol
Cantale a la estrella que te acompa√Ī√≥
Cantale a tus amigos con el corazón
Cantale a la luna y al sol
Cant√° que es la tierra que canta en vos
Cantale a tus amigos con el corazón.

Yo no sé por qué a veces me pierdo
los ojos se me dan vuelta y me muero por dentro
y me encierro otra vez y no puedo salir (ay ay)
no puedo ver lo lindo de cada momento.

Es que a veces no me le animo al ni√Īo que llevo dentro
a veces pienso que est√°n mal algunas cosas que siento
pero basta ya de eso y hecha pa´ fuera bye bye bom
no tengo tiempo ahora de eso
estoy en otra canción.

Cantale a la luna y al sol
Cantale a la estrella que te acompa√Ī√≥
Cantale a tus amigos con el corazón
Cantale a la luna y al sol
Cant√° que es la tierra que canta en vos
Cantale a tus amigos con el corazón.

Qué lindo corazón que estás acá y acá latiendo
y me desenredes los ojos
y si por ahí el miedo me viene a buscar de nuevo
voy a recordar lo que cantamos una vez
mirando el cielo.

Cantale a la luna y al sol
Cantale a la estrella que te acompa√Ī√≥
Cantale a tus amigos con el corazón.
Cantale a la luna y al sol
Cant√° que es la tierra que canta en vos
Cantale a tus amigos con el corazón.



El programa del domingo pasado lo dedicamos, como qued√≥ dicho, a esta camada de cancionistas que la semana pasada lleg√≥ a la escena del Coliseo, algo as√≠ como un paso a la adultez sin perder la fragilidad. No s√≥lo hablamos del recital, sino que intentamos una mirada retrospectiva a lo que ellos han aportado a la m√ļsica argentina hasta el momento. Escuchamos a Pablo Dacal (Lo que est√° sonando, cantada a d√ļo con Fito, y El muelle de las brumas), Tomi Lebrero (El cantor de los pueblos), Lucio Mantel (Mi memoria y Nadie en el espejo), Pablo Grinjot (Amor), Nacho Rodr√≠guez (Cantale, en versi√≥n distinta a la que se puede escuchar en este post, y Atardec√≠), Alvy Singer (La negaci√≥n) y (Alfonso Barbieri, Medianoche y el cl√°sico de Charly Instituciones). Tambi√©n se col√≥ por ah√≠ Vicentico con sus declaraciones sobre pol√≠tica nacional. 

El audio completo del programa se baja clickeando ac√°: 
(Al principio de la grabaci√≥n puede escucharse el √ļltimo tramo de El Vah√≠do, el programa que nos precede en la medianoche de La Tribu).

martes, 30 de octubre de 2012

Conocimiento y existencia

VIII JORNADAS KIERKEGAARD 2012
8, 9 y 10 de noviembre
Camacu√° 282 – Ciudad de Buenos Aires

"¿De qu√© me servir√≠a que la verdad estuviera delante de m√≠, fr√≠a y desnuda, indiferente a ser reconocida o no, produci√©ndome un angustioso estremecimiento antes que una confiada devoci√≥n? Por cierto, no negar√© que yo presupongo un imperativo del conocimiento, a trav√©s del cual es posible actuar sobre los hombres, pero para eso es necesario asumirlo vitalmente, y esto es lo que considero esencial. Mi alma tiene sed de esto, como los desiertos africanos tienen sed de agua."
(S. Kierkegaard, Papirer, I A 75)

JUEVES 8

15:00 - MESA 1 (coordina: Ana Fioravanti)
- Fernanda ROJAS – Colombia (Universidad Nacional de Colombia)
“Kierkegaard y el fil√≥sofo en su torre de marfil”
- Liliana GUZM√ĀN (Universidad de Barcelona-Universidad de San Luis)
Paco, un film sobre la Desesperaci√≥n”
- Ana MATIELLO – Brasil (Universidad Federal de Juiz de Fora)
Paradoxo Absoluto e Dialética Existencial em Kierkegaard

17:30 - MESA 2 (coordina: Pablo Uriel Rodríguez)
- Ana María FIORAVANTI (Biblioteca Kierkegaard Argentina)
“Kierkegaard, de profundis”
- Matías TAPIA WENDE РChile (Universidad de Chile)
“La transformaci√≥n cristiana de la raz√≥n: Lutero y Kierkegaard”

19:00 – APERTURA OFICIAL
Lic. SILVIO MARESCA
(Universidad de Buenos Aires)
Conferencia: “Existencia y subjetividad absoluta”

VIERNES 9

09:30 - MESA 3  (coordina: Guadalupe Pardi)
- Rafael Mc NAMARA – (UBA - IUNA)
“Del saber a la creencia: Kierkegaard va al cine con Deleuze”
- Juan Manuel SPINELLI Р(Universidad de Morón)
“Kierkegaard en Wittgenstein seg√ļn Sch√∂nbaumsfeld”

11:30 - MESA 4 (coordina: Juan V√°zquez Broqu√°)
- Pablo Uriel RODR√ćGUEZ – (UBA – Universidad de Mor√≥n)
“Los mitos de Juan, el Seductor: de las cartas a Cordelia (Diario de un Seductor) al discurso en el banquete est√©tico (In vino veritas)"
- David ROLD√ĀN – (FIET – ISEDET)
“Kierkegaard y la autonom√≠a del arte”


15:00 – DIVERTIMENTO SPIRITOSO di DON GIOVANNI CASSINI
And then thou loueŇŅt me – Un rumor”, presentado por JIVB


17:00 - MESA 5 (coordina: Nassim Bravo Jord√°n)
- María Sol RUFINER (Universidad Católica Argentina)
“El rey y la humilde muchacha”
- María José BINETTI (CONICET)
“Sobre la identidad de ser y conocer o bien El devenir libre de la idea”
- Oscar Alberto CUERVO (UBA - Biblioteca Kierkegaard Argentina)
“Secreto y comunicaci√≥n en Temor y temblor. Kierkegaard y Derrida”

19:00 - Conferencia
Dra. LAURA LLEVADOT
(Universidad de Barcelona – Espa√Īa)
“Hacer la verdad: Acerca de la confesi√≥n en Kierkegaard, Foucalt y Derrida”

S√ĀBADO 10

10:00 - MESA 6 (coordina: Pablo Uriel Rodríguez)
- Nassim BRAVO JORD√ĀN – M√©xico (Universidad Nac. Aut√≥noma de M√©xico)
“Una idea por la cual querer vivir y morir. El viaje a Gilleleje”
- Guadalupe PARDI – (Universidad de Buenos Aires)
“Un modo de existencia impropio: la admiraci√≥n”
- Eduardo FERN√ĀNDEZ VILLAR – (Universidad de Mar del Plata)
“Tierra adentro - Una lectura edificante sobre Atahualpa Yupanqui”

15:00 - CONFERENCIAS DE CIERRE

Dr. LUIS GUERRERO MART√ćNEZ
(Universidad Iberoamericana de México)
“Conocimiento como pre√°mbulo de la existencia"

Dr. ALVARO MONTENEGRO VALLS
(Universidad UNISINOS – Brasil)
“Lessing, pensador religioso, y modelo del pensador subjetivo
en el Postscriptum de 1846”

Entrada libre y gratuita.
Se otorgarán certificados de asistencia a oyentes y expositores que así lo deseen.

www.sorenkierkegaard.com.ar
contacto@sorenkierkegaard.com.ar

lunes, 29 de octubre de 2012

Ensayo de una nación

por Martín Farina

Ensayo de una naci√≥n es la √≥pera prima de Alexis Roitman, y fue proyectada en pre-estreno nacional en la sala Lugones, en el marco del docBsAs 2012. La experiencia de ver una pel√≠cula con la presencia de gran parte del equipo de trabajo, actores, productores, familiares, amigos, etc. suele aportar una atm√≥sfera un tanto sobreexpuesta de excitaci√≥n y entusiasmo. En este caso, esa experiencia fue a√ļn mayor, porque la cantidad de personas involucradas en el proyecto Argentina canta por la paz fue realmente inconmensurable. Entonces, no solamente se respiraba esa atm√≥sfera desde las butacas, sino en las propias im√°genes que ven√≠an desde la pantalla de la sala a oscuras.

La opera prima de Alexis Roitman cuenta el laborioso proceso de preparaci√≥n del evento culminante de los festejos por el bicentenario. Un ambicioso proyecto que involucra a 1800 alumnos de 5to grado -alrededor de diez a√Īos de edad- de m√ļltiples escuelas con diversos or√≠genes √©tnicos y religiosos. Jud√≠os, musulmanes, gallegos, vascos, Bolivianos y laicos, todos reunidos para conformar un enorme coro que sin precedentes en el mundo intentar√° poner en escena un acontecimiento solidario, con un mensaje de hermandad, bajo el lema: una misma patria con distinto abuelo.

La pel√≠cula remite inmediatamente a s√ľden, de Gast√≥n Solniki, que registra un proceso similar, pero en el universo de la m√ļsica acad√©mica, enmarcado en el regreso a la Argentina del m√ļsico contempor√°neo Mauricio Kagel. Ensayos, preparaci√≥n, desventuras, intimidades y matices dentro de esos intersticios que no suelen llegar al escenario en el momento del estreno. Esa profundidad en la observaci√≥n que parece estar prometida al registro tecnol√≥gico audiovisual.

La película compendia este caótico proceso e intenta poner a dialogar una cadena ascendente de desconciertos que involucra a la sociedad en diferentes niveles de organización, cada uno encuadrado dentro de su propio funcionamiento. Losl conflictos se abren como un ramillete.

Propongo para desarrollar mi teoría, una tipología casera de descripción sociológica. El primero de estos niveles, quizás el más superficial -siendo el más lejano al ojo de la cámara- es el político gubernamental: el estamento que ejecuta la propuesta. Resulta muy gracioso el cambio constante de organizadores y docentes alrededor de los vaivenes protocolares del sistema político, fuera de campo. La mutación de fechas y horarios desencadena reuniones urgentes, desopilantes, que desencadenan a su vez grandes alteraciones y motivos, en general religiosos, que hacen tambalear la participación de muchos de los chicos.

El nivel institucional funciona a ciegas, organizadores y colegios se mueven en arenas movedizas debido a las mutaciones del nivel pol√≠tico superior y la actividad docente inferior. El aspecto log√≠stico y la realizaci√≥n art√≠stica caminan juntas hacia un horizonte que no se sabe bien si se trata de un atardecer consagratorio o un precipicio anticipado. Sospechan que la realizaci√≥n es imposible, pero igualmente no se puede detener.

Esta descripci√≥n nos permite pasar al tercer nivel, que es donde la c√°mara se detiene con m√°s tiempo, y configura sin dudas el nudo discursivo de la propuesta observacional. Me refiero al v√≠nculo educativo de las profesoras de m√ļsica, la directora musical, arregladores e instrumentistas con los chicos. En este punto, el director Alexis Roitman, que es adem√°s uno de los dos camar√≥grafos -confieso que tuve la sensaci√≥n de que los camar√≥grafos hab√≠an sido no menos de diez- realizan una tarea notable. Como si intentaran prefigurar el destino de la incomunicaci√≥n end√©mica que somete a los adultos, el director nos muestra todo ese crisol de micro conflictos que convoca a los ni√Īos: distracciones, resistencias, juegos violentos, peleas y faltas de atenci√≥n. Cuando se sienten rid√≠culos aprendiendo coreograf√≠as, van en penitencia, o se enamoran de chicas de otros colegios. Momentos preciosos, hiper-significantes, que van coloreando el √°nimo de incertidumbre de la noble empresa.

Con este mapa de la cuesti√≥n nos acercamos al desenlace, que intuyo no se escapa del plano descriptivo. La pel√≠cula resulta una descripci√≥n que estructura su mapa de observaci√≥n desde el montaje a partir de la b√ļsqueda de esos micro conflictos que hagan avanzar la trama, tal vez con una demanda formal s√ļper urgida de conflicto. Como expuso su productor en la charla previa a ver el film, sin conflicto la pel√≠cula es aburrida. Y esta pel√≠cula es muy entretenida, con una carga emotiva intensa, probablemente producto de la cantidad de personas involucradas ilusionadas y la tarea de los camar√≥grafos al esperar que se manifiesten esos bellos momentos de inocencia infantil.

domingo, 28 de octubre de 2012

Hay otra canción

LA NOCHE DE LA VISIBILIZACI√ďN


por Maximiliano Diomedi

M√°s de una vez hablamos de canciones, nos preguntamos qu√© nos pasa con ellas. Y pasa que no se olvidan. Cada buena canci√≥n deja una huella indeleble. Todo el tiempo, en cada recoveco del pa√≠s, del continente o del mundo, hay nuevas personas intentando inventar la melod√≠a m√°s hermosa de todos los tiempos. Buenos Aires tiene a√ļn artistas que est√°n obsesionados con hacer la mejor canci√≥n posible para embellecer una ciudad que, bueno, es nuestra ciudad y por lo tanto nos obliga a buscar la manera de pintarla de todos los colores (sonoros) posibles, fiel a su historia y tradici√≥n.

El jueves renov√© mis votos con la canci√≥n. Los vengo renovando hace tiempo. Con una canci√≥n que quiere apoderarse de la ciudad y que se va haciendo un lugar en silencio a veces, a los gritos otras, en los m√°rgenes, ante la mirada indiferente de la mayor√≠a de los medios y compa√Ī√≠as que por una cuesti√≥n de guita, b√°sicamente, ven en los autores de esas canciones personas que no terminan de convertirse en productos. Podr√≠amos sumarle a eso, tambi√©n, una gran falta de criterio musical. Pero el tiempo y el trabajo fue haciendo lo suyo. Despu√©s de a√Īos de trajinar bares, teatros y casas, √©sta nueva canci√≥n se hizo visible como algo potente. Pocos la escucharon porque estaba en per√≠odo de gestaci√≥n, supongamos. O porque a nadie nunca le interes√≥ prestar el o√≠do a lo no instalado. Es una m√ļsica que no ha sido f√°cilmente clasificable porque no es rock, no es tango, no es milonga, no es folclore. O mejor dicho: est√° hecha con retazos de todo eso. Es la manera que ha tenido una generaci√≥n que anda por los treinta y pico de procesar toda una informaci√≥n ligada a g√©neros y estilos que empezaron a rozarse, a confundirse, a tensionarse. Son canciones que as√≠ como son, con sus aciertos y errores, con sus llenos y sus vac√≠os, su musicalidad y su (a veces difusa) ideolog√≠a, me pertenece m√°s que tantas otras que andan dando vuelta por millones de parlantes y auriculares. Algunas de esas canciones este jueves por la noche tuvieron su momento para ser pensadas, disfrutadas, sentidas y valoradas, en el teatro Coliseo.

Porque Buenos Aires abri√≥ las puertas de uno de sus teatros m√°s importantes a siete m√ļsicos autores de canciones para que desplegaran algunas de sus p√°ginas m√°s bellas. Ellos son: Tomi Lebrero, Lucio Mantel, Pablo Grinjot, Nacho Rodriguez, Alvy Singer, Alfonso Barbieri y Pablo Dacal. El concierto se llam√≥ Hay otra canci√≥n, alusi√≥n nada inocente a esa hermosa pieza que est√° incluida en La la la de Spinetta /P√°ez y que en su primera reedici√≥n en CD –cosas dela industria- fue dejada afuera. Pero no lo hicieron solos, estuvieron acompa√Īados por una juvenil Orquesta Acad√©mica de Buenos Aires, formada por 60 m√ļsicos que tienen a Carlos David Jaimes como director (27 a√Īos); y por el pianista y arreglador Nico√°s Posse, que se tom√≥ el trabajo de escucharlos y arreglar dos canciones de cada uno.

El comienzo del concierto estuvo a cargo de Tomi Lebrero. Mientras el maestro al piano empez√≥, t√≠midamente, con muy pocas notas, a sugerir que lo que ven√≠a era El Cantor de los pueblos, Tomi ingres√≥ en escena con la dif√≠cil tarea de romper el hielo. Hola c√≥mo est√°n, canta. Pantal√≥n rosa, remera rayada, saco estilo frac. Vengo al festival de todos a cantar, sigue. Es una canci√≥n que est√° en Me arrepiento de todo, su √ļltimo disco. A m√≠ me parece una de sus composiciones m√°s redondas y entiendo que estuvo bien elegida como comienzo de la ceremonia. Voy buscando luz / muy cerquita de mis huesos. Tomi camina y se lo nota fr√°gil, no es –todav√≠a- el Tomi que se caracteriza por descontracturar cualquier situaci√≥n. Est√° cuidando cada nota que sale de su boca. Voy a retratar el paisaje criollo del universo. “A m√≠ me pasa que trato de normalizar mi m√ļsica”, me dijo alguna vez. Ahora est√° en esa. Encuentro que no tengo ra√≠z /y abrazo todo occidente / y de tan curioso que soy me bebo sorbos de oriente. “Pero la gente se copa cuando aparece el mamarracho, a m√≠ me piden que juegue ese rol”, me dijo tambi√©n. Esa faceta suya todav√≠a no est√°, pero va a aparecer. Soy el cantor de los pueblos, termina. Y empieza, a su vez, otra de esas noches donde el reflector de esta ciudad, que suele iluminar donde no debe, parece haber dado un giro y centrarse en uno de los lugares (hoy es el Coliseo) donde hay gente celebrando y cantando –contando- su historia.

La orquesta acompa√Īa y Tomi pasa la posta. La toma Lucio Mantel mientras la m√ļsica contin√ļa sonando. No hay todav√≠a palabra que no sea cantada. Lucio est√° en un momento compositivo e interpretativo muy alto. Hace Mi memoria, una composici√≥n que se para de igual a igual con cualquiera de las elaboradas en las √ļltimas dos d√©cadas. Termina y siguen pasando la posta. Nacho Rodriguez se me revela como un muy buen cantante; Pablo Grinjot est√° exultante y emocionado; las canciones de Alvy Singer son redondas, perdedoras –como muchas de las canciones que escucharemos esa noche- y parecen estar hechas para ser presentadas con orquesta; Alfonso Barbieri pisa el escenario y sabe qu√© hacer con el cuerpo, no est√° inc√≥modo; y Pablo Dacal es el √ļltimo de la primera tanda que ingresa para exigirnos: Tomemos el mundo / ya no somos chicos /juventud imprudente.

Ten√≠a yo ciertos reparos con este concierto. Es el momento de decir que esto que escribo tiene cierto tono confesional. Y lo es porque yo sent√≠ que ah√≠ arriba estaba tambi√©n representado, a√ļn cuando mis prejuicios me jugaran una mala pasada. El primero: que haya sido organizado por un publicista. S√≠. Pens√© que ahora s√≠ pod√≠a llegar el momento en que se convirtieran en producto y perdieran esa cosa artesanal que, conjugada con un profesionalismo en el hacer, los vuelve tan cercanos a mi modo de ver el mundo. El segundo: que la mayor√≠a de ellos se niegan a ser asimilados unos con otros, remarcan, con raz√≥n, que no son lo mismo. Y est√° bien. No son lo mismo, no hacen lo mismo, tiene personalidades bien diferentes. ¿Entonces porqu√© hacer un concierto donde todos estuviesen ah√≠ como si fuesen lo mismo?, pensaba. ¿Para qu√© anularse unos con otros? ¿Porqu√© diluir la personalidad art√≠stica de cada uno en un todo difuso que iba a terminar asoci√°ndolos inevitablemente?

Bueno, no fue as√≠. El concierto estuvo pensado desde un lugar de preponderancia musical en el que se pudieran mostrar esas diferencias (est√©ticas, letr√≠sticas, sonoras) y potenciarlas. Son artistas que a su vez se reconocen en sus compa√Īeros de ruta, desde hace a√Īos vienen tocando juntos y cruz√°ndose todo el tiempo en cualquier bar de la ciudad, por lo tanto: ¿Porqu√© no habr√≠an de juntarse una vez m√°s?

Esos 7 m√ļsicos que convocaron este jueves fueron la punta de un iceberg que en su base muestra hay una cantidad de otros m√ļsicos, m√ļsicas, voces y proyectos que tambi√©n forman parte esta otra canci√≥n. Y todo eso, que bien puede ser le√≠do como el entramado art√≠stico de la ciudad, apareci√≥ sobre el escenario. Y ah√≠ estuvo el otro gran acierto. Ah√≠ empez√≥ a parecerse a lo que uno ve todos los fines de semanas. Porque por momentos la orquesta qued√≥ de lado y cada uno tuvo un sets personal y all√≠ empezaron a aparecer otros invitados. Pat Morita actu√≥ y cant√≥ junto a Tomi, y Tomi despu√©s se sum√≥ –con Grinjot y Rub√≠n- al set de Alvy Singer, que despu√©s invit√≥ a Julieta Sabanes, y se qued√≥ para participar del momento de Nacho Rodriguez junto a Onda Vaga. Y de repente irrumpi√≥ silenciosamente Cabrera (si, ¡Fernando Cabrera!) para acompa√Īar a Grinjot en “Cifra”, quien adem√°s invit√≥ despu√©s al uruguayo Daniel Drexler. Mar√≠a Ezquiaga y Jimena L√≥pez Chaplin sumaron sus voces femeninas (que no fueron tantas como las masculinas, hay que decirlo) a una canci√≥n de Alfonso Barbieri, y Juanito el Cantor y Seba Ibarra (el √ļnico –si mal no recuerdo- de tierra adentro, chaque√Īo √©l) aportaron su canto al momento m√°s intimista de la noche: Nadie en el espejo de Lucio Mantel. Y el mismo Lucio Mantel junto a Palo Pandolfo interpretaron Renacer acompa√Īando a Alfonso Barbieri. Fer Isella toc√≥ el piano como invitado de Dacal, antes de que hiciera su ingreso Fito P√°ez (el otro del interior del pa√≠s).

Me olvido de muchos: Andy Inchausti, Faca Flores, Manuel Onis, Marcelo Ezquiaga, El Gnomo, etc etc. Unos con otros, todos con todos. Picos altos y momentos algo m√°s bajos, como era previsible. A√ļn as√≠, una verdadera celebraci√≥n que convoc√≥ para ver a siete autores de canciones de esta ciudad y que termin√≥ brindando un espect√°culo donde hicieron desfilar a la mayor√≠a de lo que trajinan la calle musical, la vereda del sol, lo que est√° sonando.

Irresponsable ser√≠a yo si no digo que esa otra canci√≥n no es s√≥lo esto. Esa otra canci√≥n la cocinan tambi√©n Gabo Ferro, Florencia Ruiz, Coiffeur, Gaston Nakazato en Misiones, Lisandro Aristimu√Īo, Lucas Mart√≠, Flopa, Ezequiel Borra, Juana Molina, Julieta Rimoldi, Lucas Giotta, Juan Ravioli, Marcelo Lupis, bandas como Chancho a Cuerda, Jos√© Miel de Tucum√°n, y puedo estar as√≠, nombrando sin reparar en g√©neros ni edades, toda la noche. La otra canci√≥n es un tejido sonoro, de palabras, de gestos, de amistades, de activistas, de lugares y de regiones que vamos haciendo entre todos y que se viene elaborando y desarrollando desde hace muchos a√Īos. De hecho, en el mismo momento en que el Coliseo era una celebraci√≥n musical, hab√≠a otro mont√≥n de lugares con colegas confeccionando tambi√©n esa otra canci√≥n. Si ese mismo reflector que mencionaba m√°s arriba enfocaba hacia Niceto, sin ir m√°s lejos, lo hubiese alumbrado otra vez a Aristimu√Īo tocando en Buenos Aires.

Y digo esto por el emocionante final. Para el cierre apareci√≥ Fito P√°ez y antes de hacer Lo que est√° sonando (de Pablo Dacal) junto a todos los m√ļsicos, dijo: “Yo quiero decir una cosa, hace muchos a√Īos que vivo en esta ciudad. Hoy fue una noche tan emocionante. Parte de la maravilla de esta extraordinaria ciudad estuvo ac√° con estos m√ļsicos maravillosos que tienen lo mejor de la herencia musical argentina. Gracias por estar ac√°, es muy importante. Hoy es una noche de renacer de la ciudad”. Fue emotivo lo que dijo. No podr√≠a yo hablar de refundaci√≥n, aunque entiendo lo que quiso decir. Yo creo que fue la noche de visibilizaci√≥n de m√ļsicas que est√°n disperdigadas y que se dieron cita en el Coliseo a plantar una bandera que esperamos logre flamear un largo tiempo.

Merec√≠amos una noche como esa. Y bien le√≠da no se la debe pensar como una noche de llegada a ning√ļn lado, sino de despegue, donde lo primordial siga siendo la m√ļsica y no tanto qui√©nes la hacen. Como una big picture de estos tiempos, donde a lo mejor no existe EL artista, ni EL disco de la √©poca sino que el disco de la √©poca es un compilado con las mejores canciones de artistas que andan circulando en el √©ter, Hay otra canci√≥n fue una declaraci√≥n de principios. Son canciones de amor, la mayor√≠a, con cierta preponderancia de instrumentos ac√ļsticos, chiquitas, como silbadas. No hay grandes hits ni parece querer haberlos. Quiz√°s no todos aporten un punto de vista pol√≠tico en lo que dicen, aunque es una discusi√≥n para otro momento. Quiz√°s ma√Īana. Hoy es el momento de celebrar la visibilizaci√≥n.

Drogas peligrosas

¿Se imaginan a Binner presidente?

En las elecciones presidenciales de hace un a√Īo, el socialista Hermes Binner obtuvo el segundo puesto y se acerc√≥ peligrosamente a la f√≥rmula ganadora, separados por apenas por 8.200.000 votos. Nos consta que muchos caceroleros de Barrio Norte, Palermo y Belgrano votaron en octubre pasado al hombre impecable, decepcionados por la floja performance que en las PASO tuvieron Duhalde, Carri√≥, Alfons√≠n y Argumedo, dirigentes del mismo espectro ideol√≥gico. Binner era la gran esperanza blanca de la Argentina que se resisti√≥ hasta ahora infructuosamente a la org√≠a de corrupci√≥n kirchnerista. Connotados ciudadanos ilustres como Tom√°s Abraham, V√≠ctor de Gennaro, Claudio Lozano, Margarita Stolbizer y Victoria Donda optaron por la seriedad monacal, la solvencia administrativa y la probidad a toda prueba del hombre que durante su gobernaci√≥n en Santa Fe puso a cargo de las Drogas Peligrosas al narco polic√≠a Hugo Tognoli. Su sucesor, Bonfatti, lo ascendi√≥ a jefe de polic√≠a de la provincia socialista. 

¿Se imaginan si Binner hubiese descontado esa √≠nfima diferencia que lo separ√≥ de Cristina? ¿Estar√≠a hoy Tognolli como ministro de Seguridad nacional? ¿Habr√≠a ampliado la cadena de kiosquitos atendidos por menores a todo el territorio nacional?

La prensa de derecha hizo todo lo que pudo por tapar el esc√°ndalo que salpica al Frente Amplio Progresista (partido de ultra izquierda) en la √ļnica provincia que gobierna. Reci√©n el viernes el diario La Naci√≥n pone en tapa el reconocimiento del FAP: "No tenemos el control de la polic√≠a". "No est√°bamos enterados de nada". "No sab√≠amos que lo estaban investigando, si era as√≠ no lo nombr√°bamos jefe".

Hoy, recién hoy, La Nación parece darle entidad a este espantoso escándalo:

"El alt√≠simo nivel de corrupci√≥n policial, asociado al narcotr√°fico, es para el com√ļn de la gente una verdad comprobada, pero para la polic√≠a s√≥lo es una sospecha sin pruebas y para la Justicia, denuncias que reci√©n van camino a ser investigadas.

"Lo √ļnico cierto, hasta el momento, es que el esc√°ndalo desatado tras la detenci√≥n del ex jefe de la polic√≠a Hugo Tognoli dej√≥ a toda la fuerza de seguridad provincial bajo sospecha y la sensaci√≥n generalizada de que el narcotr√°fico sent√≥ aqu√≠ sus reales, su dominio, su dinero y tambi√©n la muerte, en connivencia con quienes tendr√≠an que combatirlos". (Completo ac√°).


Por supuesto: la culpa de que Tognolli haya llegado tan alto en la provincia gobernada por el socialismo desde hace tantos a√Īos la tiene la Kretina y Binner es solo una v√≠ctima. Leemos en La Naci√≥n de hoy:

"Binner evit√≥ las apariciones p√ļblicas. Fue el gobernador Antonio Bonfatti, su sucesor, quien asumi√≥ el golpe pol√≠tico que signific√≥ admitir que perdi√≥ el control de la polic√≠a tras la detenci√≥n del ex jefe, Hugo Tognoli.

"Binner revertir√° su perfil y apuntar√° contra el gobierno nacional. Sus lugartenientes est√°n convencidos de que fue el kirchnerismo el que orquest√≥ el esc√°ndalo, pues, argumentan, el Gobierno jam√°s le advirti√≥ al gobernador sobre las andanzas de Tognoli, pese a que contaba hace un a√Īo con informaci√≥n.

"Aseveran, adem√°s, que el Gobierno es corresponsable de que el narcotr√°fico se haya filtrado por las fronteras de Santa Fe al permitir el repliegue de gendarmes y prefectos de las fronteras m√°s vulnerables.

"Por esa raz√≥n, los socialistas reclamar√°n audiencias con la ministra de Seguridad, Nilda Garr√©, y de Justicia, Julio Alak. "El narcotr√°fico es un delito de competencia federal", destac√≥ la diputada Alicia Ciciliani. "Hasta ahora, el gobierno nacional no demostr√≥ voluntad de coordinar fuerzas. La cantidad de juzgados federales en la provincia sigue siendo la misma que hace 40 a√Īos", apunt√≥ el diputado Juan Carlos Zabalza.

"¿A qu√© atribuye el socialismo esta supuesta embestida kirchnerista en su contra? "A las encuestas, responde el diputado socialista Roy Cortina. Binner figura entre los dirigentes de mejor imagen. Quieren desacreditarlo a √©l y a la gesti√≥n socialista."

Es decir: Binner anda fen√≥meno en las encuestas y Kretina le meti√≥ a Tognoli como encargado de Drogas Peligrosas; despu√©s convenci√≥ a alg√ļn hombre del entorno de Bonfatti para que lo ascendieran a jefe. La perversidad kaka no tiene l√≠mites: ¿pueden creer ustedes que en todos estos a√Īos no han sido capaces de avisarles a los honestos FAPistas que la polic√≠a de su provincia estaba en manos de los narcos?

Binner afirm√≥ que en sus cuatro a√Īos como gobernador, en los que Tognoli estuvo al frente de Drogas Peligrosas, "nunca tuve quejas ni recib√≠ denuncias sobre su desempe√Īo".

—¿Y sobre la connivencia de la polic√≠a con el narcotr√°fico?

—Eso es m√°s viejo que la escarapela en todo el mundo y ya se hicieron varias pel√≠culas al respecto.

¿Se imaginan a Binner Presidente?

s√°bado, 27 de octubre de 2012

Vida



Grandes películas en el tramo final del docBsAS

El condenado a muerte no se escapa en En el abismo de Herzog

por Oscar Cuervo

Esta 12ª edición del docBsAs que está a punto de llegar a su fin nos dejó algunas películas notables, entre las que quiero destacar:

En el abismo - Una historia sobre la muerte, una historia sobre la vida 
(Werner Herzog, 2011)
Herzog usa en este largo el mismo esquema que vimos en la serie televisiva On Death Row en el Bafici pasado. Un film-reportaje realizado en "el corredor de la muerte", es decir, entrevistando a personas condenadas a muerte que esperan la ejecuci√≥n de su condena en una c√°rcel del estado (genocida) de Texas. En este caso, se trata de un joven de 28 a√Īos, Michael Perry, que fue declarado culpable por un triple asesinato y que ser√≠a ejecutado pocos d√≠as despu√©s de la filmaci√≥n. Herzog elige un tono cauteloso y tranquilo, incluso con toques de amable iron√≠a, para encarar un tema dur√≠simo. Aparte del condenado a muerte, Herzog entrevista a familiares de las v√≠ctimas; a un ex-empleado de la prisi√≥n que se encargaba de conducir a los condenados hacia la camilla en la que recibir√≠an la inyecci√≥n mortal (m√°s de un centenar de ejecuciones hasta que dijo basta); y a un amigo del muchacho condenado que se salv√≥ de la muerte por un alegato que hace su padre que logra conmover a algunos de los jurados. Este tema podr√≠a dar lugar a todo tipo de truculencias, pero Herzog se aproxima al abismo para comprender c√≥mo se sostiene la existencia humana cuando la muerte se adue√Īa de todas las posibilidades. Lo que logra es un retrato implacable de una sociedad en el que los conflictos se resuelven mediante el asesinato. El condenado y las v√≠ctimas forman parte de una cadena de cr√≠menes que parecen propagarse hasta el infinito. Los asesinatos se concretan mediante deslices imprecisos, reacciones absurdas y conciencias obnubiladas. Pero lo terror√≠fico es la as√©ptica frialdad con que el mata el estado, procurando borrar toda huella de responsabilidad humana en el monopolio de la muerte. Herzog logra un seco testimonio/ apelaci√≥n sobre la (im)piedad humana.

Capitán Thomas Sankara - Archivos de la revolución de Burkina Faso, "La tierra de la gente íntegra"
(Christophe Cupelin, 2012)
De la escuela documentalista suiza llega este retrato del revolucionario africano Thoma Sankara, que en la d√©cada del 80 tom√≥ el poder en la colonia Alto Volta y la renomin√≥ "Burkina Faso", que quiere decir "la tierra de la gente √≠ntegra". Sankara lleg√≥ al poder en 1983,a los 33 a√Īos y fue asesinado en 1987 en un golpe de estado que dio su hombre de m√°xima confianza, Blaise Compaor√©, que sigue gobernando hasta hoy. Sansara fue un marxista pragm√°tico que en plena d√©cada neoconservadora se anim√≥, desde uno de los pa√≠ses m√°s pobres de la Tierra, a desafiar el orden internacional. En sus intervenciones en la ONU y en otros organismos internacionales, Sansara supo defender con gracia y elocuencia la decisi√≥n de rebelarse ante el FMI y priorizar las necesidades de los pueblos pobres: "Si dejamos de pagar la deuda externa, nadie se va a morir; si la pagamos, condenamos a muerte por hambre y pobreza a nuestros pueblos". Sansara fue un revolucionario at√≠pico, cultor de la m√ļsica popular y el baile, defensor de los derechos de la mujer en una sociedad ultramachista, ecologista, deportista y due√Īo de un carisma que aplic√≥ en los foros internacionales para defender su causa. El director se las arregla para hacer un retrato apasionante y con un ritmo sostenido a pesar de contar con escaso material de archivo, gracias a un astuto manejo del montaje. Que desde la Europa de hoy se haga la evocaci√≥n de esta figura tiene una significaci√≥n especial, cuando los propios europeos empiezan a sentir el ahogo que imponen a los pueblos los organismos financieros internacionales.

Jaurès
(Vincent Dieutre, 2012)
El documental contempor√°neo se viene especializando en explorar una zona difusa entre lo p√ļblico y lo privado, no mediante desarrollos te√≥ricos generalistas, sino con la capacidad microsc√≥pica para poner en foco vidas singulares. Ac√° el que expone su intimidad es el propio director, que hace una especie de film/diario √≠ntimo, mediante el recurso de dialogar con una amiga (Eva Truffaut, la hija de Fran√ßois), a la que relata su desdicha amorosa. Dieutre ha terminado su relaci√≥n con un hombre al que evoca mediante filmaciones que hizo en el departamento donde se encontraban. Pero el cineasta nunca muestra la intimidad de los amantes, sino que filma desde la ventana hacia la calle, la vida de los inmigrantes ilegales afganos que se juntan debajo de un puente. Dieutre le muestra las filmaciones a su amiga mientras habla de sus penas amorosas: su ex-amante es militante por los derechos humanos que se ocupa precisamente de defender a los inmigrantes perseguidos por el estado; pero su compromiso pol√≠tico encuentra un tope en su moral privada. El amante de Dieutre sostuvo una doble vida, tiene un matrimonio oficial con una mujer e hijos y no ha sido capaz de sincerar su relaci√≥n con su amante hombre. Entre el humanismo universal y la miseria √≠ntima. Dieutre impone a la pel√≠cula un tono crepuscular y susurrado que lo aleja de cualquier declamaci√≥n moral y pol√≠tica y nos invita a meditar.

Ninguna de estas tres películas vuelve a darse en las dos jornadas que restan del doc. Pero hay varias entre las que quedan que parecen imperdibles:

- LA ESTACI√ďN DE TREN
(Polustanok, Rusia; 2000) (25’)
Dirección: Sergei Loznitsa.
"El ruido de los trenes irrumpe en el silencio de una peque√Īa estaci√≥n ferroviaria. El silbido de la locomotora y el estruendo de las ruedas desaparecen en la noche, sin que consigan despertar a las personas en la estaci√≥n. La gente sigue durmiendo. ¿Qu√© est√°n esperando? ¿Qu√© los despertar√°?". Hoy a las 17:00 en la Lugones.

- Hoy las 19:30 horas
REVISI√ďN
(Revision; Alemania, 2012) (106’)
Direccón: Philip Scheffner.
El 29 de junio de 1992 un granjero descubre dos cad√°veres en un maizal del noreste alem√°n. Las investigaciones policiales concluyen que ambos hombres eran rumanos, muertos a balazos por cazadores cuando intentaban cruzar la frontera de la Uni√≥n Europea. Los cazadores alegan que los confundieron con jabal√≠es. Cuatro a√Īos m√°s tarde, comienza el juicio. El veredicto: inocentes. Revisi√≥n toma un caso legalmente cerrado y lo convierte en objeto de investigaci√≥n cinematogr√°fica. Lugares, personas y recuerdos son relacionados, conformando un fr√°gil patr√≥n de las diferentes versiones y perspectivas de la historia europea contempor√°nea.

Ma√Īana domingo a las 19:30 horas:
TRES HERMANAS
(San zimei; Francia/
Hong Kong, 2012)
Dirección: Wang Bing.
(153’)
La vida cotidiana de tres peque√Īas hermanas, Ying, Zhen y Fen, que viven solas en una aldea de la provincia de Yunnan, China. El padre trabaja en el valle, monta√Īa abajo, a unos cientos de kil√≥metros, y la madre hace mucho tiempo que se march√≥. Las ni√Īas no van a la escuela. Se pasan el d√≠a trabajando en los campos y merodeando por la aldea. Un d√≠a regresa el padre de la ciudad. Preocupado porque sus hijas crezcan sin nadie que las cuide, decide llevarse a las m√°s peque√Īas a la ciudad y deja a Ying sola, bajo la supervisi√≥n de su abuelo.

Revisión y Tres hermanas vienen con recomendación especial de nuestro amigo Roger Koza.

viernes, 26 de octubre de 2012

La misión del comandante Asthar Sheran

Una película de de Ernesto Baca estrenada en el docBsAs


por Martín Farina

La pel√≠cula de Ernesto Baca, con m√ļsica de Xvox y producci√≥n de Mauro Andrizzi, es una gran recopilaci√≥n de v√≠deos de youtube, que con sus matices, relatan la profec√≠a del 2012. Reduzco el t√©rmino profec√≠a al singular, porque implicar√≠a un naufragio seguro el intento de clarificar el crisol de variedades que all√≠ proliferan. Seg√ļn palabras del director, el proyecto se le manifest√≥ de esa manera, inesperadamente.

Destaco la idea de recopilación no porque quiera ser peyorativo, o porque pretenda ocultar el trabajo de montaje que por cierto es enorme, sino porque advierto en el film una cualidad inusitada que no pude completar hasta escuchar al director después de la proyección.

Como se puede imaginar sin ser muy original, la cualidad visual que presentan ese tipo de v√≠deos  en youtube generalmente es el eclecticismo altamente disonante entre imagen y sonido, y tambi√©n entre las im√°genes sin m√°s. La variedad de colores, los efectos visuales, el planteo tipogr√°fico, y el antropomorfismo de figuras celestiales o mitol√≥gicas... ponen de manifiesto el intento desgarrador por traducir lo indecible, por cualquiera. Cualquiera tampoco es peyorativo, sino inclusivo. La herramienta de comunicaci√≥n youtube est√° al alcance de la mano, y m√°s all√° de lo despampanante e inveros√≠mil del dispositivo hay la sensaci√≥n profunda de familiaridad con muchos de los conceptos all√≠ expresados.

Aqu√≠ veo la cualidad del film: la paradoja fuera del film. M√°s all√° del mensaje propio del dispositivo cinematogr√°fico, hay un segundo dispositivo que activa el director en su charla con el p√ļblico. Se muestra convencido de la veracidad e inclusive suma an√©cdotas personales que refuerzan el despertar sobrenatural en los oyentes. Es ese momento en el que nosotros, los espectadores, nos sentimos como idiotas, como que nos est√°n cargando en la cara, aunque no nos animamos a desbaratar ese dispositivo delirante. Justamente, porque ser√≠a lo m√°s f√°cil. Quiz√°s lo inmediato. Y tambi√©n porque ¿qui√©n puede estar seguro?

La ironía del director hubiera sido tal vez el calmante que le devuelva al espectador la posibilidad de seguir existiendo con cierta familiaridad, pero aquí el director dobla la apuesta. No sé si se puede separar el film de la performance, me imagino que solo en ese conjunto completan el sentido de la experiencia. Por eso no veo en el film un fuera de campo, sino más bien un fuera del film; haciendo de la experiencia visual la presencia del dispositivo posterior inevitable para certificar la paradoja, apostando a la credibilidad y no a la ironía.

Luces del Norte y otros paisajes

docBsAs: Retrospectiva Loznitsa

por Martín Farina

Por estos d√≠as se lleva a cabo en la ciudad la propuesta del docBsAs. que pone en primer plano el trabajo del Ruso Sergei Loznitsa. Ayer se pudo ver una de sus √ļltimas realizaciones Luces del Norte (2008), un trabajo que se enmarca en la colecci√≥n “El uso del Mundo“ dirigida por el antrop√≥logo Stephane Breton.

La pel√≠cula muestra la vida de una familia en una ciudad helada, al tiempo que desarrolla sus actividades cotidianas y festeja √≠ntimamente sus creencias. El relato se sit√ļa en la actualidad, y despunta con gran inteligencia un racimo de conflictos de diversas √≠ndoles que, como suele suceder, est√°n completamente entreverados y no es posible separarlos: la oposici√≥n que ofrece la naturaleza a los quehaceres m√°s elementales: lavar la ropa, alimentar animales, juntar agua, peinarse, andar en sky; junto con los problemas c√≠vicos de una presunta adopci√≥n o una ruptura matrimonial, entre otros.

Es notable el trabajo sonoro, tanto o m√°s complejo que la propuesta visual. En este sentido es significativo lo logrado en Artel,  uno de sus mediometrajes, que muestra la pesca en un lago congelado. Una tarea insospechada, particularmente bella y complicada, que invita a proyectar en el interior de esta lejan√≠a la relaci√≥n del hombre con el entorno invisible. Basta con o√≠r el crujir del hielo que se resiste a ser quebrado, a la distancia, para imaginar la dram√°tica separaci√≥n entre hombre y naturaleza, tal vez en el sentido m√°s concreto, que no es el goce est√©tico sino el de la subsistencia.

El trabajo en el hombre y su dificultad en el medio que se desarrolla, parecen ser los t√≥picos que resuenan en la obra de Loznitsa. Desde diferentes √°ngulos, a diferentes distancias focales, la c√°mara de Loznitsa se detiene a preguntarse por la tarea del hombre en el mundo que habita. Lo aprehende y nos acerca con √©l, justo all√≠ donde otros escapan r√°pidamente o ni siquiera se detienen.

El registro documental ha mostrado, seg√ļn la cl√°sica nomenclatura de Bill Nichols, una tendencia inherente a la propia naturaleza humana: hacer cada vez m√°s visible el rol del observador. El trabajo de Sergei Loznitsa muestra sin apuros la polarizaci√≥n de esta tendencia, al hacer del sujeto que conoce una sombra en la inminencia.

Esto se puede apreciar en sus dos películas de found footage: Revista, realizada a partir de un noticiario de propaganda de la antigua URSS; y Bloqueo, filmada durante el estado de sitio de Leningrado en la II Guerra.

jueves, 25 de octubre de 2012

Jorge √Ālvarez necesita ayuda

Ey, qué te pasa Buenos Aires, que ayudás a los turros y te olvidás de los que fueron generosos con vos.



Circula por facebook este texto:

El m√≠tico editor Jorge Alvarez, alguien a quien le debemos un mont√≥n por haber editado por primera vez a Piglia (La invasion); a Rodolfo Walsh (Los oficios terrestres), a Manuel Puig (la traici√≥n de Rita Haryworth), a David Vi√Īas, y a muchos m√°s, est√° en Buenos Aires hace un a√Īo y medio y la ciudad no lo trat√≥ tan bien, vive en un hotel de la calle La Plata y Rivadavia y lo van a echar dentro de un par de d√≠as. Necesita la colaboraci√≥n de todos para poder alquilar un departamento y vivir mas dignamente. Se necesitan algo mas de dos mil pesos argentinos para la entrada de alquiler. Elo√≠sa Cartonera pondr√° 1000 pesos para su amigo y el amigo de todos. Por si alguno no lo sabe, Alvarez tiene 80 a√Īos y cre√≥ el famoso sello independiente (cuando el concepto de independiente no exist√≠a) de m√ļsica Mandioca, donde sac√≥ discos de Manal, de Almendra, de Charly Garc√≠a.

Pueden llamar al 1555021590 o mandar un mail a eloisacartonera@hotmail.com.

¡Esperemos que las estrellas de rock tambi√©n est√©n a la altura de la historia cotidiana!

Eloísa Cartonera

Postada del editor del blog:
Hace poco vi un reportaje en el que le preguntaban a Charly por los sucesivos productores que hab√≠a tenido en su carrera, sobre su frase de que muchos productores tienen tapizada su limusina con piel de m√ļsico y sobre su decisi√≥n de no tener ya m√°s productores y manejar √©l mismo su carrera. Y ah√≠ Charly dijo que de todos los productores que tuvo, el √ļnico que entend√≠a verdaderamente, el √ļnico que tuvo una aut√©ntica visi√≥n art√≠stica fue Jorge Alvarez, precisamente el primer productor de Sui Generis.

Me compr√© la edici√≥n fascimilar de la revista Los Libros, que publica la Biblioteca Nacional. Es una idea genial, porque esta revista, por la que pasaron algunos de los principales intelectuales de la Argentina, que eran en ese momento muy j√≥venes (Sarlo, Laclau, Piglia, Altamirano, Schmucler, Oscar del Barco, Germ√°n Garc√≠a, Aric√≥, Gramuglio, Josefina Lufdmer, Oscar Steinberg. Alberto Perrone, Nicol√°s Rosa, Enrique Pezzoni, Portantiero, entre muchos otros) trasmite una idea muy precisa de la densidad fenomenal de ese momento irrepetible de la historia argentina que es la primera mitad de la d√©cada de los 70 (a la que boludos con ganas como Huili Raffo o Leonardo D'Esposito quieren rebajar hoy, desde sus mentes tardoconservadoras, a una serie de consignas violentas). Lo fascinante de estas ediciones fascimilares es que reproducen los dise√Īos originales de las revistas, en tama√Īo real, lo que incluye los avisos publicitarios.

A lo que quiero llegar es a esto: en el n√ļmero 1 de Los Libros, aparecido en julio de 1969, en la p√°gina 9, a toda p√°gina, aparece un aviso de editorial Jorge Alvarez. El modelo de la foto es el propio Alvarez, que antes de ser productor de bandas de rock y haber fundado el sello Mandioca, clave en la historia del rock argentino, hab√≠a sido editor de los mejores escritores argentinos de la √©poca. El texto del aviso es toda una rareza.


"Cada vez que la gente en los √ļltimos a√Īos compra y compra libros de nuestro sello, nos dan ganas de preguntarle si est√°n al d√≠a con lo que se publica en otras editoriales". Y menciona, entre otras, que Sudamericana edit√≥ Rayuela y 62 de Cort√°zar, de la Flor edit√≥ Paradiso de Lezama Lima, Siglo XXI Las palabras y las cosas de Foucault, el FCE las Mitol√≥gicas de Levi Strauss... y as√≠. Pero en el aviso dice con amable iron√≠a que ante tal calidad de ediciones de la competencia les da un poco de verg√ľenza que la gente siga comprando lo que el propio Alvarez edita. Y como quien no quiere la cosa menciona eso que edita: Ub√ļ Rey de Jarry, Memorias del Subsuelo de Dostoievsky, "nuestra reciente" Operaci√≥n Masacre de Rodolfo Walsh, China de Bernardo Kordon, la revista Tel Quel en castellano, El 45 de Luna...

"Avergonzado" de que compren tanto las ediciones de sus libros, Alvarez les dice a los lectores que llen√≥ su librer√≠a d Talcahuano 485 con discos de Mandioca ("discos muy j√≥venes con m√ļsica muy nueva"). Y uno sabe ahora en qu√© consist√≠a la "distracci√≥n" que Alvarez propon√≠a: Manal, Tanguito, Moris, la Pesada del Rock...

Este tipo ha sido Jorge Alvarez para la cultura argentina. Y cuando ahora est√° pidiendo un lugar donde vivir porque est√° a punto de quedarse en la calle, uno piensa en tanto turro par√°sito inservible que se beneficia con todo tipo de pensiones, jubilaciones de privilegio, subsidios y otras formas de choreo. Ey, ¿qu√© te pasa Buenos Aires, que no sab√©s agradecer a quien te dio tanto?

VATAY√ďN: INAUGURACI√ďN ATENEO PRESIDENTA CRISTINA FERN√ĀNDEZ


Hay una mano negra que ha impedido que en facebook se pueda difundir este evento. Se ve que a gorilas y golpistas, sumidos en el odio cacerolero como están, lo que más les molesta es la militancia con alegría. Por eso desde La otra queremos difundir esta actividad de Vatayón. Esta es la invitación:

El Viernes 26 de Octubre Vatay√≥n abre las puertas del "Ateneo Presidenta Cristina Fernandez". Vamos a celebrar con alegr√≠a nuestro lugar, nuestra primera Unidad B√°sica. Con m√ļsica, algo para comer y beber y con mucho Peronismo.

Porque no nos vencieron, y lo intentaron.
Porque vos nos bancaste, queremos que estes ac√°.
Porque no nos voltearon ni las operaciones de prensa, ni todos los mentirosos.

Y a las 12 de la noche, cuando ya sea 27 de Octubre, alzaremos nuestras copas y entonaremos la Marcha en honor a Néstor.

Y seguiremos festejando, por nuestra Patria Grande, por Néstor, por Perón, por Evita y Por Cristina.

Habr√°:

Bebidas y empanadas a precios populares
Tienda Militante (Libros, remeras, pines, cosas que te van a gustar y baratas)
M√ļsica
Videos
Compa√Īeros y compa√Īeras.

Venite temprano, porque no es toda la noche!

Invitamos a todas las agrupaciones, a todos y todas los y las compa√Īeros y compa√Īeras.

V!

Y el s√°bado:


miércoles, 24 de octubre de 2012

Nilda Fern√°ndez y Gabo Ferro en La Trastienda

Yo fui testigo


El viernes pasado se produjo el encuentro en La Trastienda. Tuve la suerte de conocer en directo a un artista del que solo hab√≠a oido un par de canciones (por cierto deslumbrantes duetos, con Mercedes Sosa y Pedro Aznar). Fue porque Nilda Fern√°ndez hab√≠a le√≠do en Par√≠s un libro titulado L’Esprit de Buenos Aires. Une ville et ses d√©mons, que en realidad es traducci√≥n de Buenos Aires, una mirada filos√≥fica, de Esther D√≠az. Nilda ama esta ciudad y se enamor√≥ del libro. Y al venir otra vez le pidi√≥ a su productora, Celia Coido, que ubicara a la autora, que quer√≠a conocerla y que lo conociera. Y Celia, que fue una de las fundadoras de La otra.-radio en nuestro inicio en La Tribu, record√≥ que Esther era amiga m√≠a y me llam√≥ para invitarnos.

Ah√≠ estuvimos entonces y asistimos a la amable complicidad que entabla Nilda desde el momento en que pisa el escenario, muy pendiente de todo lo que pasa en la sala, haciendo de ella su lugar natural y de nosotros sus queridos hu√©spedes. Nilda Fern√°ndez tiene una voz muy tersa, una actitud dispuesta al encuentro imprevisto y un repertorio mayormente melanc√≥lico. En un momento del show cuenta que Mercedes Sosa, cuando se juntaron para grabar la bell√¨sima Mon amour, le dijo que sus canciones eran muy tristes, y que ah√≠ √©l descubri√≥ la grandeza de la int√©rprete que era Mercedes, que no estaba para lucir su voz portentosa con melod√≠as agradables, sino para decir las palabras de la canci√≥n con su sentido entero. 

Nilda juega, interrumpe sus canciones con observaciones dirigidas a lo que está pasando en la sala, bromea con picardía. Y canta. Su despliegue escénico llama la atención por su falta de cálculo. Esa soltura lo va a ir llevando hacia el final del show a saltar del escenario a las mesas, a beber una copa de vino que le convidan, a saltar de una mesa a otra, a trastabillar y hacernos estremecer con el ruido de vidrios rotos. Y a emerger ileso desde el piso para decirnos que está bien. Y terminar la canción.

Pero antes, al promediar el show, Nilda dice que cada vez que viene tiene que pensar con qui√©n se quisiera encontrar sobre el escenario, a qui√©n le gustar√≠a invitar. Y as√≠ como en viajes anteriores estuvo con la Negra y con Pedro, reconoce que es dif√≠cil que dos cantantes se encuentren, que puedan armonizar sus voces y sus estilos. Alguien le propone a un cantante, le hace escuchar su √ļltimo disco y Nilda dice: s√≠, con este creo que vamos a poder hacer algo bueno. El tipo es Gabo Ferro. Gabo, cada vez m√°s intenso e inmenso. Las cinco canciones compartidas muestran que juntos se sacan lustre. Y nos hacen so√Īar con la posibilidad de un espect√°culo compartido, un disco junto quiz√°s (esto corre por cuenta de mi sue√Īo por ahora). Cantan un par de temas demoledores del repertorio de Gabo y algunos poemas de Garc√≠a Lorca musicalizados con belleza por Nilda. Y deslumbran. 





Cuando te fuiste volví al jardín
que había descuidado de tanto ir
persiguiendo el secreto que descubrí;
cuando los ojos se abren vuelve el jardín

Esa peste que ardiste pudrió la tierra,
el pasto, los frutales, las cosas buenas.
El √°rbol de naranjas, seco por siempre,
no ha dejado ni una simiente,
tenía frutas preciosas, sólo por fuera,
pero ni una semilla que fuera buena.

Sos lo que perseguías, sos esa tierra
lejana de tus cosas, sos patria ajena
Ni bien dije a la tierra que no volvías
nacieron flores nuevas todos los días
Es más, dejé la casa, duermo en la tierra
bajo un √°rbol enorme que me da fuerza
La felicidad no fue tenerte,
la felicidad total fue perderte

Cuando te fuiste volví al jardín
que había descuidado de tanto ir
persiguiendo la bestia que descubrí
cuando los ojos se abren vuelve al jardín



Cuando yo me muera,
enterradme con mi guitarra
bajo la arena.
Cuando yo me muera,
entre los naranjos
y la hierbabuena.
Cuando yo me muera,
enterradme si queréis
en una veleta.
¡Cuando yo me muera!

Al final del recital, Gabo me comenta lo tremendo que ha sido para él poder cantar junto a Nilda "Memento", el poema visionario en el que Lorca vislumbra su destino de muerto sin tumba, su persistencia de viento.

Nilda y Esther se encuentran en Buenos Aires y en espa√Īol.

martes, 23 de octubre de 2012

Fontevecchia negrero

Paro total de actividades en Perfil contra los despidos


Las Asambleas de Trabajadores de Editorial Perfil de las sedes Chacabuco y Californa decidieron por unanimidad un paro total de actividades frentes los 21 telegramas de despidos enviados hoy por la empresa, entre los que se incluyen 10 fotógrafos, 2 de scanners, 2 de archivo, 3 de arte y una redactora. Por la tarde, se realizarán nuevas asambleas para ratificar la medida y evaluar nuevas acciones contra la medida arbitraria de la patronal.

En la misma l√≠nea, los trabajadores rechazaron las decisiones que parecen apuntadas a un vaciamiento de la empresa, como lo son la eliminaci√≥n de vi√°ticos y taxis, porque esto representa un avance sobre los derechos adquiridos de los trabajadores y porque imposibilita el normal desempe√Īo de la labor period√≠stica en el √°rea que sea.

Asamblea de Trabajadores de Editorial Perfil
Comisión Gremial Interna

Primicia: Perrone habla sobre su nueva película, "Pendejos" + Nilda Fernández en Buenos Aires + los temas de Vicentico y Gabo en homenaje a Mariano Ferreyra

Un programa para descargar: La otra.-radio 21/10/12
Clickeando ac√°

Ra√ļl Perrone habl√≥ en nuestro √ļltimo programa en exclusivo acerca de su nov√≠sima pel√≠cula, Pendejos. (M√°s sobre Pendejos ac√°). 

(Para matizar la espera de la nueva pel√≠cula de Perrone, me llegan noticias de TIENDA CINE S√ć anunciando que esta semana sale a la venta la Caja del Tr√≠ptico Raul Perrone (los films: LujanLos actos cotidianos y Al final la vida sigue, igual  + un libro con textos y fotos, editado por la Universidad de la Matanza), que se puede adquirir por $200 pesos en Pasaje Giuffra 311, San Telmo. Tel: 4300-9164.  www.cinesi.com.ar)


Aparte, en nuestro programa del domingo comentamos el excepcional encuentro entre Nilda Fernández y Gabo Ferro producido el viernes pasado en La Trastienda. (Ampliaremos sobre este encuentro en un próximo post).

E informamos minuto a minuto sobre la detención del jefe de policía narco Hugo Tognoli, del Frente Progresista de Bonfatti, Binner, Lozano y Donda, una noticia que por cierto no salió por el programa de Lanata y tardó un largo rato en aparecer en los portales de Clarín y La Nación.

Adem√°s, tal como anunciamos, estuvimos escuchando los nuevos discos de Muse (The 2nd law) y de Vicentico (Vicentico 5). Por ejemplo, este temazo de Muse:



En el programa, pasamos esta versión que hace Vicentico de un tema de Abba::



Vicentico supera sustancialmente al original::



El ex vocalista de los Cadillacs incursiona sin pudor ni prejuicios en ese terreno que en La otra dimos en llamar "Reputaci√≥n dudosa", temas del repertorio popular que generalmente son desde√Īados por los o√≠dos m√°s atentos al prestigio que a la musicalidad. Hace unos a√Īos Vicentico, cuando todav√≠a estaba en los Cadillacs, declaraba que le daba rabia escuchar a los admirados Beatles o a Leonard Cohen, porque sonaban demasiado perfectos, y en cambio se sent√≠a mejor escuchando a Roberto Carlos o a Nino Bravo, “tipos que no me dan envidia, pero tambi√©n me transportan”. Ya como solista, Vicentico hace grandes canciones populares, propias y de otros, especialmente en sus dos √ļltimos discos.


Hay m√°s canciones de Muse y de Vicentico; tambi√©n anticipamos un par de temas de Cuerpo, el disco homenaje a Mariano Ferreyra; todo en La otra.-radio del √ļltimo domingo, que se puede descargar clickeando ac√°:

lunes, 22 de octubre de 2012

Policía Amplia NarcoProgresista

Esperamos ansiosos el repudio de Victoria Donda y Claudio Lozano y los informes de Lanata, La Nación, Clarín y Perfil sobre el policía narcotraficante frenteamplista



A veces suena repetitivo todo lo que uno pueda decir acerca de la intoxicaci√≥n informativa a que est√° sometido el pueblo argentino por parte de los medios de la derecha rabiosa y manipuladora: La Naci√≥n, Perfil, Clar√≠n. Pero sigue trat√°ndose de un dato insoslayable para comprender el presente pol√≠tico nacional. Mucha gente, por ejemplo, no debe haberse enterado de la noticia de que el jefe de polic√≠a de la provincia de Santa Fe (comandada pol√≠ticamente por el FAP de Binner, Bonfatti, Lozano y Donda) est√° acusado de narcotraficante, que por ese motivo tuvo que renunciar y permaneci√≥ pr√≥fugo con pedido de captura internacional durante todo el fin de semana, hasta que se entreg√≥ finalmente en las √ļltimas horas de anoche. Tognolli no solo fue jefe de la polic√≠a santafesina durante la gobernaci√≥n de Bonfatti, sino que tambi√©n comand√≥ la lucha contra el narcotr√°fico durante la gesti√≥n de Hermes Binner. Imaginen por un momento si el que hubiera sido acusado de narco fuera el jefe de polic√≠a de alguna provincia gobernada por el Frente para la Victoria. ¿A alguien le cabe alguna duda de que la repercusi√≥n de semejante noticia habr√≠a provocado un sacud√≥n informativo que habr√≠a durado d√≠as y semanas, que el programa de Lanata de anoche habr√≠a estado enteramente dedicado a este inaudito esc√°ndalo, que las columnas de Leuco, Nelson Castro, Morales Sola, Susana Viau, Tenembaun, Kirschbaum y Blank habr√≠an repiqueteado hasta el cansancio con el v√≠nculo entre kirchnerismo y narcotr√°fico? ¿Alguien cree que alguno de estos operadores medi√°ticos va a dedicarle una parte importante de sus espacios esta semana a la relaci√≥n entre la polic√≠a de Santa Fe y el narcotr√°fico? ¿Alguien puede negar que esa notoria diferencia de tratamiento incide sobre el clima social que se vive en Argentina?

Ayer resultaba pat√©tico ver la cobertura de la fuga del polic√≠a narco-binnerista en diarios como La Naci√≥n y Perfil. El diario de Fontevecchia ignor√≥ esta noticia en su tapa y hab√≠a que adentrarse hasta la p√°gina 52, secci√≥n "Policiales", como si no se tratara de un hecho pol√≠tico de primer orden, ya que el territorio sobre el cual ten√≠a jurisdicci√≥n el polic√≠a narco designado por el FAP es la segunda provincia m√°s extensa del pa√≠s. Pero Perfil lo ubica muy atr√°s y en p√°gina par, espacio que se le dedica a las noticias de poca importancia. A lo largo de toda la nota, Perfil no menciona ni una sola vez al Frente Amplio Progresista ni al gobernador Bonfatti, ni a su jefe pol√≠tico Binner. En cambio, en el copete parece justificar la demora en entregarse del polic√≠a delincuente, d√°ndole la palabra a su defensor, quien alega que el narco no se entregaba porque "est√° tratando de ordenar las ideas".


Menos importancia a√ļn tiene la noticia para La Naci√≥n del domingo: una exigua columnita arrinconada contra el borde de la p√°gina 33. secci√≥n "Seguridad", habla de la fuga del ex jefe de polic√≠a de Santa Fe, sin mencionar ni en t√≠tulo ni en el copete la palabra "narcotr√°fico"; y sin tampoco mencionar en el cuerpo de la nota ni una sola vez al gobernador Bonfatti, a Binner ni al FAP. Es decir: un lector de estos medios dif√≠cilmente haya reparado en la gravedad institucional de la noticia.

Todo aquello de lo que no se van a enterar viendo a Lanata o leyendo Clarín y La Nación está ampliamente desarrollado en un excelente artículo de Ricardo Ragendorfer en Miradas al Sur:

"...polic√≠as que reportaban directamente a √©l [Tognolli] se dedicaban a la custodia de una cadena de kioscos de coca√≠na. Eran unos cub√≠culos de chapa atendidos por menores, quienes permanec√≠an encerrados all√≠ en turnos de 24 horas. Hab√≠a polic√≠as que incluso eran los que tra√≠an la droga para reponer cuando se acababa. Adem√°s, en una causa de trata de mujeres, el due√Īo de un prost√≠bulo se comunic√≥ con un comisario mayor para preguntar con qui√©n deb√≠a arreglar la venta de coca√≠na en su local. La respuesta, por mensaje de texto, dec√≠a “directo con Tognoli; 30.000 pesos mensuales”." (Completo ac√°).

También son sorprendentes las revelaciones que hace Lucas Carrasco sobre la complicidad entre radicales, frenteamplistas y policías narcotraficantes: Mario Barletta, hijo del actual presidente del radicalismo, forma parte del estudio de abogados que defiende al narcopolicía, pero a la vez es jefe de los fiscales de la provincia de Santa Fe: "El estudio jurídico del hijo del presidente argentino del radicalismo, del ministro encargado de acusar al jefe de Policía, es el encargado de su defensa." (leer completo acá). La nota de Carrasco también consigna los negocios que mantienen Binner y Bonfatti con Clarín, lo que explica que la noticia esté invisibilizada en los medios del Grupo.

Ahora solo nos cabe esperar las declaraciones de repudio a los responsables políticos del nombramiento de un narcotraficante para comandar la Policía Amplia Progresista, repudio que de un momento a otro darán a conocer Claudio Lozano, Víctor de Gennaro y Victoria Donda, defensores insobornables de la transparencia republicana. Vamos a portarnos bien.

domingo, 21 de octubre de 2012

Victoria Donda: ¿vamos a portarnos mal y le decimos a Binner y Bonfatti que son responsables pol√≠ticos de que el jefe de polic√≠a de Santa Fe sea un narcotraficante pr√≥fugo?


En cualquier momento Vicky se porta mal con la fuerza del tomuer de Hermes Binner. Mientras, esperemos que hoy Lanata le dedique el programa a este escándalo inaudito de un jefe de policiía prófugo por ser narcotraficante. El que no va a dejar pasar la oportunidad para repudiar este nefasto caso de corrupción del FPA es Claudio Lozano.

Soldado de Dios o Locura

Lo nuevo de Muse y de Vicentico hoy en La otra.-radio
FM La Tribu. 88,7, Online



Yo… no puedo sacar estos recuerdos de mi mente
y una especie de locura
ha empezado a crecer.

Y yo… intent√© con todas mis fuerzas dejarte marchar
pero una especie de locura
me está engullendo por completo, sí.

He visto al fin la luz
y al fin he comprendido
lo que significas.

Y ahora necesito saber si es amor real
o es solo locura
lo que nos manteniende a flote.

Y cuando miro atr√°s, todas la peleas que tuvimos
es como si una especie de locura
tomase el control, sí.

Y ahora al fin he visto la luz
y al fin me he dado cuenta
de lo que necesitas.

Y ahora al fin he visto el final
Y yo… espero que lo tomes en cuenta
Y he visto al fin la luz
Y al fin he comprendido que
necesito amor
necesito amor.

Capt√ļrame
conf√≠a en tu sue√Īo
ven y resc√°tame
sí, sé que puedo estar equivocado
Nena, eres demasiado tenaz
nuestro amor es...
locura.



Dime se√Īor
si es verdad que el dolor
solo puede curarlo tu amor
si es que esta noche tan larga se ir√°
y despierte.

Dime se√Īor
cómo puedo cambiar
y entregarme a la paz sin temor
y que brille la luz entre la oscuridad
y seré tu soldado mejor.
Solo somos soldados de Dios.

Dime se√Īor
si es verdad que el dolor
solo puede curarlo tu amor
y que brille la luz entre la oscuridad
y seré tu soldado mejor.
Solo somos soldados de Dios.

En las monta√Īas m√°s altas del sur
en lo m√°s hondo del mar
busco un camino de vuelta al lugar
dame la verdad.

Dime se√Īor
cómo puedo cambiar
y entregarme a la paz sin temor
y que brille la luz entre la oscuridad
y seré tu soldado mejor.
Solo somos soldados de Dios
somos todos soldados de Dios.

Además: todo el docBsAs y la actuación de Nilda Fernández en La Trastienda.
Hoy medianoche La Tribu.

s√°bado, 20 de octubre de 2012

El a√Īo que vivimos en Perrone cap√≠tulo XXXIV b

La pel√≠cula del a√Īo (que viene)
Pendejos


El 31 de julio hab√≠amos dejado el expediente secreto Perrone en el punto en que el cineasta de Ituzaingo estaba en plena etapa de creaci√≥n de un nuevo tr√≠ptico llamado "Pendejos", del cual parte del staff de La otra hab√≠a tenido el gusto de ver Indio, que quiz√° ser√≠a la segunda de esa serie (¿la primera ya estaba hecha?). Blanco y negro crudo, lo cual hac√≠a que el arte perroniano se internara algunos pasos en el campo de la abstracci√≥n. Se alejaba en la misma medida del realismo lac√≥nico que hab√≠a cultivado en el tr√≠ptico colorista (ustedes sabr√°n disculpar que me valga de mapas dibujados de apuro para orientarme en un territorio incierto para m√≠: me refiero a la serie de pel√≠culas integrada por Luj√°n, Los actos cotidianos y Al final la vida sigue, igual) para dejarse ganar por la fantasmagor√≠a. Paso a explicar mi tesis sobre el cine, que se aplica a la perfecci√≥n en este extra√Īo caso.

El cine -invento de la revoluci√≥n industrial- es el resultado de dos fuerzas contrapuestas: 1) registro de lo real involuntario (la huella de la luz y del sonido en el momento del rodaje); y 2) alucinaci√≥n inducida (en el momento de la proyecci√≥n, la sala oscura y las im√°genes fantasmales que se desmaterializan y se introyectan en la mente del espectador). El cineasta es un medium entre esos dos polos: sale a cazar pedazos de real, los lleva vivos a la mesa de edici√≥n y les hace tajos por los que se cuelan r√°fagas de fueras de campos, la madre de todas las batallas por el sentido. Espero que se haya entendido. Volvamos a Perrone.

Perrone halla personas y lugares, en este caso, pendejos, pistas de skate, habitaciones, plazas, algunos adultos, cielos suburbanos, en este caso blancos, negros, grises. Encuadra de una cierta manera descentrada, entra y sale de escena antes o despu√©s de resolver los conflictos, cosa de hacernos saber que ese mundo contin√ļa beyond the film, que se nos escurre ante los ojos: siempre hay un resto m√°s all√° de cada final, siempre un faltante en cada comienzo, siempre un salto en cada corte. Por ah√≠ se cuelan nuestros fantasmas. As√≠ funciona el cine y as√≠ funciona Perrone. Pero resulta que en Indio adem√°s empezaban a aparecer algunos fantasmas, en el sentido antiguo de la palabra, √°ngeles inmateriales, seres de luz o de sombra que rondaban por los mismos lugares en los que se mov√≠an los cuerpos de los chicos.

Y bien, debo informarles una cosa: a esta altura del partido Pendejos ya no es lo que era, no menos as√≠ como hab√≠a tratado de describir en el p√°rrafo anterior, sino mucho m√°s as√≠. Para empezar, ya no es un tr√≠ptico sino una pel√≠cula. Para seguir, dura dos horas y media, con lo que se derriba un muro de contenci√≥n en su cine, que hasta ahora no se hab√≠a permitido traspasar la barrera de los 76 minutos. Atenti: Perrone se le anima a la larga duraci√≥n. No es un capricho: necesita esos tramos para llegar a otras partes. Y para concluir, Pendejos ha perdido el registro de las voces de los personajes, para transformarse en pel√≠cula muda (los di√°logos expuestos mediante intert√≠tulos), pero tampoco tanto: porque quedan rastros del sonido en momentos clave. Y m√ļsica. Hace poco le√≠a un dec√°logo que Perrone escribi√≥ en los 90 y una de las reglas dec√≠a: "cada vez menos m√ļsica", pero resulta que el hombre ahora se le anima a la m√ļsica.

Pendejos es un musical (estoy hablando de la pel√≠cula que Perrone acaba de casi terminar y que yo ya pude ver). Una pel√≠cula para escuchar o un disco con fantasmas. Perrone se le anima a la m√ļsica. Hace una √≥pera en tres actos llamada Pendejos. Una cumbi√≥pera en tres actos para ver de corrido. Cumbia electr√≥nica + √≥pera + loops sonoros + H√§ndel + Puccini + disparos + cuerdas de nylon: un trip. La textura cruda de la imagen bn se deja seducir por las delicadas tramas sonoras que se van entrelazando sin soluci√≥n de continuidad.

Ya voy a escribir más largamente de Pendejos, pero déjenme decirles algo.

Pendejos puede ser la pel√≠cula del a√Īo. 

Que viene. Del a√Īo que viene: 2013. 

Perrone se reinventa en esta rapsodia de miradas deseantes. Pero que se reinventara despu√©s de dos d√©cadas de carrera haciendo varias cosas por primera vez para seguir siendo Perrone no importar√≠a tanto. Lo m√°s importante es que nos entrega dos horas y media de belleza, como si el cine se acabara de inventar. O como si fuera la √ļltima pel√≠cula de la historia del mundo, sin que importe qui√©n la hizo ni  para qu√©.